Kuvaus
Hupó Scheiberin maalauksessa "Padón ul? 1925" löydämme teoksen, joka syntetisoi 1900 -luvun ensimmäisellä puoliskolla avant -garde -huolenaiheet. Scheiber, unkarilainen juutalainen taiteilija, joka tunnetaan yhdistyksestään futuristiseen liikkeeseen ja ekspressionismiin, onnistuu kaappaamaan kaupunkirytmin pulssin ja nykyaikaisuuden dynaamisen energian sarjan huolellisesti orkestroituja visuaalisia elementtejä.
"Padón Ul? 1925" -koostumus on ominaista muotojen ja kuvioiden diagonaalinen ja epäsymmetrinen jakautuminen, mikä tuottaa kontrolloidun epätasapainon tunteen, joka on välttämätöntä maalauksen emotionaalisen voimakkuuden välittämiseksi. Keskustassa ihmishahmo erottuu, joka näyttää istuvan pankissa (luultavasti otsikon "padónin" esitys), aseiden ollessa ylöspäin, eleessä, joka ehdottaa sekä epätoivoa että ekstaasia.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Scheiber käyttää rohkeaa ja vastakkaista palettia; Punaiset, siniset ja keltaiset sävyt erottuvat elävästi tummemmasta taustasta, luomalla siten valoisuuden, joka vahvistaa katsojan tunteita. Värit vaikuttavat melkein aaltoilevilta keskushahmon ympärillä, ikään kuin ne olisivat värähteleviä oman kaupunkielämän energian ja kasvavan teollistumisen energian kanssa, joka niin paljon kiehtoo ja häiritsi kauden taiteilijoita.
Värin ulkopuolella Scheiber tuo kaarevia viivoja ja geometrisiä muotoja, jotka antavat maalata melkein kineettisen laadun. Aaltoilevat ja kuulostavat linjat eivät vain kehystä keskushahmoa, vaan myös laitteena, joka opastaa silmän kankaan läpi, mikä helpottaa työn nopeaa ja dynaamista lukemista. Tämä on selvästi velka, jonka läheisyys futurismiin, liike, joka yritti edustaa nykymaailman dynaamisuutta ja nopeutta.
Toisin kuin muut aikansa taiteilijat, jotka tutkivat myös ihmisen tilaa ja nykyaikaisuutta koneen ja urbanismin prisman kautta, Scheiber ylläpitää tuntuvaa yhteyttä figuratiiviseen. "Padón Ul? 1925" -hahmo ei ole täysin liuennut abstraktioihin; Voimme silti tunnistaa ihmiskuntasi, mikä mahdollistaa katsojan emotionaalisen ankkuripisteen.
Maalauksen tausta on melkein yhtä häiritsevä kuin sen keskushahmo. Insinutetut arkkitehtoniset elementit ja puolipyöreät muodot muistavat kaupungin läsnäolon läsnäolon, mutta nämä elementit sulautuvat myös melkein unenomaiseen luomalla ympäristön, joka värähtelee konkreettisen ja eteerisen välillä. Näiden muotojen ja pirstoutuneiden rakenteiden käyttö heijastaa psykologista pirstoutumista, jonka Scheiber ja monet heidän nykyaikaiset pitivät nykyaikaisen kokemuksen luontaista.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Hugó Scheiberin "Padón ul? 1925" ei ole vain muodon ja värin juhla, vaan myös syvä meditaatio ihmisen tilasta 1900 -luvun kynnyksellä. Pitämällä jalka kuviossa tutkimalla avant -garden muodollista sanastoa, Scheiber tarjoaa teoksen, joka on sekä saatavissa että syvästi innovatiivinen. Maalaus on kaunopuheinen todistus sen kyvystä yhdistää useita vaikutteita erottuvaan visuaaliseen kieleen, joka resonoi edelleen voimakkaasti nykyajan katsojalla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.