Kuvaus
Vuonna 1901 luotu Wassily Kandinskyn "Study for Lock for Wassly Kandinsky on kiehtova todistus taiteilijan kuvakielen kehityksestä, kiistaton esiaste abstraktin taiteen. Tämä maalaus, vaikka hänen myöhemmät teoksensa kuvitteellisempi, toistaa Kandinskyn aikomukset tutkia ja ylittää fyysistä maailmaa muodon ja värin kautta.
Tämän työn kokoonpano esittelee kohtauksen, joka ehdottaa maisemaa. Hallitsevat värit, kuten syvän sininen ja vihertävät vivahteet, luovat ilmapiirin, joka herättää sekä rauhallisuuden että liikkeen. Kandinsky käyttää energisiä värejä, jotka ovat täynnä pehmeämpiä alueita, luomalla visuaalisen kontrastin, joka kutsuu katsojan syvemmälle heijastukseen esitetyn merkityksen merkityksestä. Tämä dynaaminen tasapaino on Kandinskyn lähestymistavan olennainen ominaisuus, joka ymmärsi värin elementtinä, joka voi herättää tunteita ja mielialaa.
Työssä elementit, jotka muodostavat kohtauksen abstraktit muodot, jotka näyttävät viittaavan rakenteisiin, heijastavat Kandinskyn etsimistä visuaalisen kielen löytämistä, joka voisi vangita ihmisen henkisen kokemuksen. Vaikka ihmisen selkeät hahmot ei tunnisteta, koostumus tuntuu asuttavan elämän ja luonnon vaikutukset, mikä aiheuttaa läheisen yhteyden katsojan kanssa. Tämä selkeiden merkkien tarkoituksellinen puuttuminen ei vähennä työn elinvoimaa; Päinvastoin, se kutsuu subjektiivisen tulkinnan, joka on erottuva piirre modernin taiteen kehityksessä.
Kandinsky, johon vaikuttavat erilaiset taiteelliset liikkeet ja hänen kiinnostuksensa musiikkiin, katsoivat, että taiteen tulisi ilmaista tarttumaton. Tämä käsite heijastuu sen värin ja muodon käytössä. "Lukitustutkimus", vaikka se on varhaisimmassa muodossaan, se osoittaa jo abstraktimmista rakenteista, jotka määrittelevät niiden myöhemmän työn. Maalaus erottuu paitsi teknisestä laadustaan myös sen kyvystä laajempiin kysymyksiin taiteen ja katsojan välisestä suhteesta.
On tärkeätä mainita, että vuodenajan, jolloin Kandinsky loi tämän työn, Eurooppa oli kiemurtanut sosiaalisten ja kulttuuristen muutosten myrskyssä, mikä epäilemättä vaikutti sen taiteelliseen näkemykseen. Tämä tutkimus ennakoi viimeisen tauon kuviollisen esityksen kanssa ja esittelee sen kehitystä puhtaasti abstraktien muotojen suhteen, kuten sen tunnetuimmassa teoksessa "koostumus VIII".
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Ceclo Study" on ikkuna kohti Kandinskyn innovatiivista ajattelua aikana, jolloin taide oli muutoksen kärjessä. Tämä pala, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin hänen mestariteoksensa, tarjoaa tärkeän näkemyksen Kandinskyn matkasta abstraktiin, jolloin katsojat voivat vilkaista heidän innovatiivisen lähestymistavan alkuperää väriin ja muotoon. Työ ei siis ole vain lukon tutkimus, vaan myös taiteen äärettömien mahdollisuuksien tutkiminen ihmiskokemusten ilmaisemiseksi ja herättämiseksi.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.