Kuvaus
Henri Matisse, yksi 1900 -luvun taiteen symbolisimmista hahmoista, teki "oliivipuu" vuonna 1898, teoksen, joka vangitsee Välimeren maiseman elinvoimaisen olemuksen ammattitaitoisen värin ja muodonhallinnan kautta. Maalaus, jonka leveys on 73 cm korkea ja 60 cm, esittelee yksinäisen oliivipuun, joka seisoo maiseman keskellä, jota kylpee valoisa ja lämmin valo, joka on tyypillinen alueelle, joka niin inspiroi taiteilijaa.
"Oliivipuun" koostumus on yksinkertainen, mutta voimakas. Oliivipuu, kierretyllä tavaratilaan ja laajennetuilla oksilla, on keskittynyt työhön, mikä antaa sille hallitsevan läsnäolon. Puulehdet, joita edustaa vihreät ja keltaiset valot, näyttävät liikkuvan pehmeällä tuulen kanssa, joka on intuoitu, mutta jota ei ole nähty. Taivaan sininen tausta on hämmentävästi syvä ja toimii kontrastina, joka parantaa oliivipuun näkyvyyttä. Tämä värillinen kontrasti ei vain korosta puuta, vaan luo myös rauhallisuuden ja rauhallisuuden tunteen.
Yksi tämän maalauksen silmiinpistävimmistä näkökohdista on Matissen käyttämä väripaletti. Toisin kuin hänen myöhemmissä fauvisissa, joissa elinvoimaiset ja ei -luonnolliset värit hallitsevat koostumusta, "oliivipuu" -alueella, Matisse käyttää sisältävämpää ja realistista aluetta. Puun vihreä ja maaston keltainen viittaavat läheiseen tietoon ja syvään arvostukseen luonnosta. Kevyt ja varjo on hienovarainen ehdotettu huolellisesti sekoitetuilla sävyillä, jotka herättävät Etelä -Ranskan lämpimän ilmapiirin.
Tämä ajanjakso Matissen uralla edustaa kriittistä risteystä hänen oppimisensa ja hänen evoluutionsa välillä kokeiluun, joka luonnehtii hänen myöhempää työtä. Täällä voit nähdä impressionististen ja postimpressionististen liikkeiden vaikutteet, jotka ilmenevät valon ja tekstuurin hallinnassa. Matisse alkaa kuitenkin jo osoittaa omaa polkuaan, omaa taiteellista ääntään, joka erottaa hänet aikalaisistaan. Puun rakenne ja negatiivisen tilan käyttö taustalla viittaavat taipumukseen yksinkertaistamaan ja luopumaan luonnon suorasta jäljitelmästä subjektiivisemman ja emotionaalisen tulkinnan hyväksi.
Oliivipuulla, rauhan ja viisauden symbolilla monissa kulttuureissa, on saattanut olla erityinen merkitys Matisselle. Vaikka ihmishahmo puuttuu, yksinäisen oliivipuun läsnäolo vihjaa ihmisen suhdetta luontoon, pysyvyyteen ja mietiskeluun muuttuvassa maailmassa. Tämä on erityisen merkittävää, kun sitä pidetään 1800 -luvun lopun kontekstina, suurten muutosten ja edistymisen aikakausi sekä taiteessa että yhteiskunnassa.
On myös tärkeää korostaa ympäristön vaikutusta Matissen teoksissa. Etelä -Ranska, jolla oli vertaansa vailla oleva valo ja rikas kasvillisuus, oli taiteilijalle ehtymätön inspiraation lähde. "Oliivipuussa" tämä inspiraatio johtaa melkein omistautuneeksi luonnon esitykseksi, joka on kuolemattomana kankaan hiljaisuuden ja kauneuden hetki.
Maalauksessa "oliivipuu" näemme paitsi Matissen asiantuntija käden, myös hänen sielunsa, hänen kykynsä tarkkailla ympäröivää maailmaa ja kääntää tämä visio teokseen, joka, vaikkakin yksinkertainen ulkonäkö, on syvä ja merkittävä. Heijastumisena aikansa ja taiteellisen evoluutionsa johdosta tämä teos muistuttaa taiteen monivuotista voimaa ihmisen kokemuksen olemuksen sieppaamiseksi ja välittämiseksi.