Kuvaus
"Oise in Pontoise" (1870) (1870) Camille Pissarro tarjoaa katsojalle intiimin ja rauhallisen näkemyksen Oise -joen rannoilla sijaitsevasta ulkoilusta, joka on hänen työssään toistuva teema, joka heijastaa hänen rakkauttaan luontoon ja maaseudun suhteen elämä. Maalaus on loistava esimerkki impressionismista, liikkeestä, joka yritti vangita valoa ja ilmakehää siveltimien löysällä levittämisellä ja elinvoimaisella palettilla. Tässä maalauksessa Pissarro käyttää näitä tekniikoita herättääkseen valon lyhytaikaisen vaikutuksen putoamisen maisemaan.
Teoksen muoto näyttää laajan maiseman, jolla on vallitseva lähestymistapa Oise -joessa, joka kulkee koostumuksen läpi. Ranna on koristeltu vankilla puilla, jotka ovat ristiriidassa virtaavan joen kanssa, mikä luo kiehtovan visuaalisen tasapainon. Pissarro käyttää valikoimaa tuoretta ja sinistä vihreää, joka viittaa ympäristön elinvoimaisuuteen, kun taas lattialla olevat lämpimät äänet ja varjot lisäävät syvyyttä ja tekstuuria kohtaukseen. Itse asiassa sen hallitseminen värin käytössä on ilmeistä, koska elävät sävyt ja kromaattinen variaatio saavuttavat liikkumisen ja elämän tunteen.
Teoksen vasemmalla puolella voit nähdä naishahmon siluetin, melkein eteerisen kasvillisuuden vieressä. Tämä hahmo, joka voidaan tulkita talonpoikaksi tai naiseksi päivittäisessä tehtävässä, symboloi ihmisen ja luonnollisen ympäristön välistä yhteyttä. Sen hieno, mutta merkittävä läsnäolo viittaa elämään, joka lyö joen reunaa, rikastuttaen maalauksen kertomusta jättämättä huomiotta maiseman rauhallisuutta. Pissarro pyrki yleensä vangitsemaan arjen hetket teoksissaan, mikä on suuri merkitys yksilöiden ja heidän ympäristön vuorovaikutukselle.
Valon hoito tässä työssä on epäilemättä yksi sen näkyvimmistä näkökohdista. Pissarron löysät ja nopeat harjakokit luovat maiseman muuttavan valoisuusvaikutuksen, jolloin luonnollisen valon näyttäisi suodattavan lehdet ja heijastavat veden pintaa. Tämä lähestymistapa korostaa impressionismin kykyä kaapata valon ja ajan väliaikaisuutta ottaen katsojan tiettyyn ja konkreettiseen hetkeen.
On mielenkiintoista huomata, että Pissarro yhdessä muiden impressionistien kanssa oli kiinnostunut esittämään nykyaikaisen elämän kontekstuaalista. Tässä mielessä "Pontoise -oisen pankit" ei ole vain ajankohtainen esitys, vaan se heijastaa myös sosiaalisen ja kaupunkimaiseman muutosten aikaan. Yhdeksännentoista vuosisadan lopulla Ranskassa, jossa maaseutualueet muuttivat nopeasti teollistumisen avulla, tätä maalausta voidaan pitää luonnon juhlana ja kommenttina näiden maisemien hauraudesta.
Camille Pissarro, joka tunnetaan nimellä "impressionismin isä", oli liikkeen edelläkävijä, joka erottui paitsi hänen tekniikastaan myös hänen humanistisesta lähestymistavastaan taiteeseen. Arjen, maisemien ja ihmisen vuorovaikutuksen esittäminen oli hänen työssään johtava säie. "Oise in Pontoise -rannat" on todistus sen poikkeuksellisesta kyvystä ja kyvystä vangita sitä ympäröivän maailman kauneus ja hauraus. Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä mestariteos ei vain vangitse hetken luontoa, vaan myös herättää pissarrolle erittäin rakkaita paikan historiaa ja läheisyyttä ja niille, jotka ovat ajatelleet heidän taiteensa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.