Kuvaus
Henri Matissen "Still Life -tapahtumassa" Dance 1909: n kanssa taiteilijan hallitseminen syntetisoimaan muodon ja värin syntetisoimalla vertaansa vailla olevalla kaunopuheisella. Tämä ainutlaatuinen työ, joka sisältää 75x60 cm, on polku, joka johtaa meidät tutkimaan useiden fauvismin erityispiirteiden, taiteellisen liikkeen, joka elvitti perinteisiä taiteen käskyjä 2000 -luvun kynnyksellä.
Koostumuksen keskipisteessä Matisse -asemat ovat melkein matemaattisen tarkkuuden asetelma, joka, vaikka se voi tuntua yksinkertaiselta käsityksestään, on kyllästetty monimutkaisuudella, joka liittyy sen mestarilliseen väriin ja muodon käyttöön. Pöytä, joka on peitetty vilkkaalla keltaisella pöytäliinalla, johon harmonisesti järjestetyt hedelmät ovat selkeä todistus siitä, kuinka Matisse voisi tasapainottaa koostumuksensa ja varmistaa jatkuva vuorovaikutus eri elementtien välillä.
Käytettyjen värien elinvoimaisuus, taustan syvän sinisestä hedelmien lämpimään punaiseen, toistaa fauvistan taipumuksen käyttää puhtaita ja vastakkaisia värejä tunteiden ja tunneiden lähettämiseen, jotka ylittävät edustetun. Matisse ei aio vangita todellisuutta, kun havaitsemme sen silmillään, vaan miltä meistä tuntuu ja koemme sen. Värin käytössä on rohkeutta, joka ylittää melkein tarttuvan elinvoiman.
Yksi teoksen kiehtovimmista ominaisuuksista on yhden Matissen tunnettavimmista kuvakkeista: fragmentti hänen maalauksestaan "tanssi". Tämä työ, joka edustaa viittä lukua, jotka on kietoutunut ikuisen liikkeen ympyrään, ilmestyy taustalla, kehystetty ikään kuin se olisi yksinkertainen koristeellinen koriste, ja lisää silti syvän merkityksen kerroksen asetelmaan. Synergia, joka on luotu asetelman staattisen luonteen ja "tanssin" dynaamisen energian välillä, kehottaa katsojaa pohtimaan rauhallisuuden ja liikkeen rinnakkaiseloa tarjoamalla ikkunan Matissen esteettisiin huolenaiheisiin tällä kaudella.
"Still -elämässä 'Dance' 1909: n kanssa Matisse ylittää pelkän kuvallisen esityksen ehdottaakseen heijastusta tilasta ja ajasta. Objektien sijoittaminen ja kuvan sisällyttäminen taulukkoon ovat kaksinkertainen lausunto heidän kuva -alueen alueestaan ja tutkimuksistaan syvyydellä ja näkökulmalla. Lisäksi kahden elementin välillä saavutettu koheesio - asetelma ja "tanssin" esittäminen - korostaa Matissen kiinnostusta paitsi kuvallisten elementtien yksittäiseen kauneuteen, myös niiden väliseen symbioottisessa suhteessa.
Matisse oli edelläkävijä etsimässä taiteellista totuutta, joka ei olisi todellisuuden mimesisissä, vaan tämän aistien tulkinnassa. "Asetelma" tanssi "1909" on epäilemättä tämän taiteellisen uskonnon yleinen esimerkki. Tässä maalauksessa näemme, kuinka fauvistas -periaatteet ja Matissen uskomattoman yksilöllinen näkökulma tuottavat teoksen, joka, vaikka pieni koko, on yksinkertaisesti monumentaalinen sen toteuttamisessa ja merkityksessä.
Siten "Still Elämä" tanssilla "1909" pyhitetään paitsi välttämättömänä teoksena ymmärtääkseen Henri Matissen taiteilijan kehitystä, mutta myös iankaikkisena todistuksena Fauvista -taiteen muuntavasta voimasta, joka kykenee vangitsemaan ja liikkumaan Ihmisen henki muodon, värin ja liikkeen välisen rohkean vuoropuhelun kautta.