Kuvaus
Vuonna 1915 valmistettu Ernst Ludwig Kirchnerin "Dance" -tapahtuman "Dance" on teos, joka kapseloi sekä saksalaisen ekspressionismin ydin että taiteilijan ainutlaatuisen vision. Kirchner, yksi Die Brücken taiteellisen ryhmän perustajista, käyttää tässä kappaleessa hänen erottuvaa tyyliään, jolle on ominaista ihmishahmon emotionaalinen vääristymä ja rohkea värin käyttö, joka antaa hänen teoksilleen elinvoimaisen ja melkein viskeraalisen energian.
"Naisten tanssi" voidaan havaita useita naisia, jotka näyttävät liittyvän alkeellisiin ja heimotanssiin. Luvut esitetään merkittyillä, melkein kuvanveistämisillä ääriviivat, keltaisen, vihreän ja sinisen voimakkaissa sävyissä. Tämä värivalinta ei vain tarjoa syvää kylläisyyttä, vaan myös muodostaa ympäröivän ja melkein hypnoottisen ilmakehän, joka kutsuu katsojan upottamaan itsesi työhön aiheuttamiin tunteisiin. Kirchner ei rajoitu tanssijoiden fyysisen liikkeen edustamiseen, vaan vangitsee tanssin kollektiivisen hengen olemuksen muuttaen teoksen tavanomaisen kehyksen avaruudeksi, jossa tanssin värähtely muuttuu palpattavaksi.
Tanssin muodostavat naiset ovat tyyliteltyjä, huomattava ominaisuus Kirchnerin taiteessa. Heidän ruumiinsa kietoutuvat yhteen, muodostaen yhdistyksen tavoista, jotka viittaavat sekä yhtenäisyyteen että yksilöllisyyteen. Heidän kasvonsa ilmaisut ovat energisiä ja euforisia, mikä viittaa vapautumisen ja emotionaalisen yhteyden vimmaan. Tämä investointi ruumiillisuuteen klassisen esityksen sijasta korostaa Kirchnerin modernistista lähestymistapaa ihmishahmoon, poistamalla se idealisoinnista ja paljastaen ihmiskokemuksen raakuuden.
Visuaalisen esityksen lisäksi "Naisten tanssi" kontekstualisoidaan myös tietyllä Euroopan historian hetkellä. Ensimmäisen maailmansodan aikana maalattu tämä työ voidaan pitää vapauden ja ilon kaipauksena vastoinkäymisten keskellä. Kirchner, jolla oli sotaan liittyviä traumaattisia kokemuksia, tutkittiin usein hänen työkysymyissään ahdistusta, eristyneisyyttä ja aitouden etsimistä. Tanssin väliaika on elämän juhla, vastaus sortoon ja kärsimykseen, joka merkitsi aikaa.
Taiteilija käyttää myös muodon melkein abstraktia kohtelua, joka viittaa hänen kiinnostukseen primitiiviseen kulttuuriin ja esi -isien rituaaleihin. Tanssin esitys ei ole vain yksinkertainen fyysinen teko, vaan siitä tulee ehtoollisuuden ja välttämättömyyden symboli. Kirchner pyrkii vangitsemaan tämän aktiivisuuden vitalaisuuden ja vapautumisen, muuttaen kankaan todistajaksi täyteyden lyhytaikaisesta hetkestä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "naisten tanssi" on elinvoimainen esimerkki saksalaisesta ekspressionismista, joka rohkean paletin ja kiehtovan koostumuksen kautta vuoropuhelut ajan tunteisiin ja itse Kirchnerin sisäisiin ongelmiin. Teos kutsuu syvää pohdintaa ihmisen yhteyteen, liikkeen kauneuteen ja emotionaaliseen vapautumiseen, mikä merkitsee virstanpylvästä nykyaikaisen taiteen naishahmon etsinnässä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.