Kuvaus
Wassly Kandinskyn teos "Metsän reuna" (1903) edustaa virstanpylvästä modernin taiteen kehityksessä ja itse taiteilijan etenemissuunnassa, jota tunnustetaan yhtenä abstraktion pioneereista. Tässä maalauksessa Kandinsky tarjoaa erityisen tulkinnan maisemasta, jossa luonnon elementit ovat kietoutuneet värin ja muodon käytön kanssa, mikä luo vuoropuhelun konkreettisen ja emotionaalisen välillä.
Visuaalisesti koostumus on merkitty vahvalla kromaattisella kuormalla. Syvä ja kauhea vihreä hallitseva, mikä herättää tiheän metsän olemuksen, kun taas kosketat keltaista ja oranssia, ehdottaa kirkkautta, joka on ristiriidassa ympäristön pimeyden kanssa. Tämä värivalikoima ei vain herättää kasvillisuutta, vaan myös indusoi elämän tunteen ja liikkeen tunteen, ikään kuin metsä hengitettäisi jatkuvasti. Pimeiden sävyjen käyttö työn alaosassa voidaan tulkita ankkurointiin maapallolle, kun taas selkeimmät ja vilkkaimmat sävyt, jotka ilmenevät huipulle, viittaavat yhteyteen henkiseen, joka on yksi Kandinskyn syvistä kiinnostuksista työssäsi.
Koostumuksen rakenteen suhteen "metsän rajalla" on melkein herkkä tasapaino. Orgaaniset muodot, jotka näyttävät johtuvan luonnollisista elementeistä, virtaavat epälineaarisia, luomalla syvyyden ja kerroksen tunteen, jotka kutsuvat katsojaa tutkimaan paitsi pintaa, myös työn sisätiloja. Ihmis- tai eläinhahmojen puuttuminen kutsuu luontoa itsenäiseksi ja melkein pyhänä avaruudeksi, joka vastaa Kandinskyn näkemystä maailmasta, jossa abstrakti ja konkreettinen esiintyy samanaikaisesti.
Tälle teokselle huomattava ominaisuus on sen keskittyminen runkoja ja oksoja herättävien muotojen vertikaalisuuteen ja toistoon, mikä viittaa rytmin tunteeseen koostumuksessa. Tämä dynaaminen on edeltäjä ideoille, joita Kandinsky kehittyy paremmin hänen myöhemmissä teoksissaan, joissa muoto ja väri irrotetaan edelleen perinteisestä maisemakertomuksesta.
"Metsän raja" Kandinsky alkaa myös tutkia asioita, joista myöhemmin tulee perustavanlaatuisia hänen työssään, kuten äänen ja värin välinen suhde. Vaikka tämä linkki ei ilmene nimenomaisesti työssä, se tuntuu värien värähtelystä ja kuvasta peräisin olevasta energiasta. Elävä kaksinaisuus pehmeiden muotojen ja tiukimpien viivojen välillä onnistuu välittämään tunteen, joka ylittää yksinkertaisen esityksen.
On mielenkiintoista harkita, että tämä työ suoritettiin ajanjaksolla, jolloin hänen kiinnostuksensa symbolismiin ja henkisyyteen vaikuttivat yhä enemmän Kandinskyyn. Tämä heijastuu sen maalauksen etsinnässä, joka ei vain edusta näkyvää todellisuutta, vaan myös syvemmälle todellisuudelle, joka resonoi katsojassa emotionaalisesti.
"Metsän raja" ei ole vain luonnollisen ympäristön esitys, vaan myös kutsu nähdä ilmeisen ulkopuolella. Se on ensimmäinen askel kohti puhtaan abstraktion tutkimista, joka luonnehtii hänen teoksiaan modernin taiteen ensimmäisestä vaiheesta. Tässä tapauksessa Kandinsky on visionääri, tutkimalla värien ja muodon mahdollisuuksia maailmassa, jonka merkitys on silmissä; Todistus ihmisen monivuotisesta etsinnästä ymmärtää heidän ympäristöään ja omaa olemustaan taiteen kautta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.