Kuvaus
Gustave Courbetin "Bajave Marea" (1865) on pystytetty voimakkaana osoituksena 1800 -luvun realistisesta estetiikasta, jonka aikana taide alkoi etääntyä romanttisista idealisaatioista keskittyäkseen luonnon ja arjen huolelliseen havaintoon. Courbet, joka on yksi tämän liikkeen edeltäjistä, onnistuu vangitsemaan merimaiseman olemuksen melkein tieteellisellä lähestymistavalla, kääntäen teoksen, joka kehottaa katsojaa pohtimaan todellisuutta sellaisena kuin se on.
"Baja Marea" -lehdessä tuomioistuin esittelee rauhallisen kohtauksen, joka aiheuttaa syvän yhteyden luonnolliseen ympäristöön. Koostumus on järjestetty horisonttiviivan pehmeyden ympärille, jossa maa ja meri sijaitsevat, erotettuna valtavilla taivaan tiloilla, jotka heijastavat sinisen sävyjä Cerúleosta harmaan. Tätä värivalikoimaa täydentävät altistuneen hiekan varjojen varallisuuden sekä poistetun veden, joka luo syvyyden ja amplitudin tunteen, joka tarttuu katsojaan.
Yksi teoksen mielenkiintoisimmista näkökohdista on sen esitys laskuveden, ilmiön, joka ei ole vain visuaalisesti kiehtova, vaan myös symboloi itse elämän virtausta ja palautusjäähdytystä. Etualalla märkä ja vailla vettä esitetään melkein tuntokyvyn, joka vaatii yksityiskohtien tarkkaavaista havaintoa, jossa aaltojen jättämät merkinnät voidaan välähtää, samoin kuin pieniä luonnollisia elementtejä, jotka näyttävät lepäävän rannalla.
Vaikka maalaus ei esiinny näkyviä ihmishahmoja, ihmiskunnan implisiittinen läsnäolo on tunnettu suhteessa, jota ihmiset ylläpitävät luonnon kanssa. Tämä maiseman ja tarkkailijan välinen hienovarainen läheisyys resonoi Courbetin filosofian kanssa, joka yritti korostaa katsojan todellista kokemusta todellisuudesta. Se on rauhallinen hetki, joka viittaa ihmisen vuorovaikutukseen maailmassa, joka on olemassa kaupunkien ja usein kaoottisen elämän ulkopuolella.
Courbetin tekninen hallitseminen ilmenee valon ja tekstuurin hallinnassa. Chiaroscuron ammattitaitoisen käytön avulla se saa pinnat loistamaan hienovaraisella hehkulla, kun taas auringonvalo valaisee kohtausta siten, että se korostaa muotoja ja muotoja. Mehesta -luonto ei elota kirkkaiden värien houkuttelevan käytön kautta, vaan rauhallisemman ja synkän lähestymistavan kautta, joka antaa teokselle refleksiivisen ja mietiskelevän ilmapiirin.
Kontekstuaalisella tasolla "Baja Marea" on osa teosten ohjelmistoa, jotka heijastavat tuomioistuimen ihailua luonnon ja hänen halunsa vangita se järkyttävällä totuudella. Tämä lähestymistapa aitouteen on linjassa muiden maaseudun elämää ja luontoa edustavien nykyaikaisten teosten kanssa, joissa taiteesta tulee väline tutkia arjen ja yksinkertaisen arjen arvokkuutta. Tässä mielessä tuomioistuin, kuten "laskuveden", kautta, ei vain maalaa näkemänsä, vaan myös kutsuu myös syvempää tulkintaa ihmisen kokemuksesta suhteessa ympäristöönsä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "laskuvesi" on enemmän kuin yksinkertainen rannikkomaisema; Se on todistus Courbetin sitoutumisesta realismiin, yksityiskohtaiseen havaintoon ja ihmisen suhteisiin luontoon perustuvien kysymysten tutkimisesta. Hänen perintönsä kestää nykytaiteessa, jossa aitojen etsiminen on edelleen perustavanlaatuinen pylväs. Tämä työ ei ole vain tekninen harjoitus, vaan myös kokemus, joka kutsuu katsojaa pohtimaan luonnollisen kauneutta, vaan myös omaa olemassaoloa laajassa maailmassa, joka ympäröi meitä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.