Kuvaus
Vuonna 1873 Winslow Homer esitteli maailman "marjat", teoksen, joka vangitsee luonnon ja ihmisen toiminnan olennaisen hengen sopusoinnussa sen kanssa, jatkuva tämän taiteellisen uran taiteellisen uran aikana mestari Yhdysvallat. Homer, joka tunnetaan kyvystään kuvata elämää ulkona ja hänen hahmonsa mietiskelyn ja työn hetkinä, uppoutuu tänne maaseutumaisemaan, ympäristöön, jota oli jo tutkittu useita kertoja, mutta joka vie uuden ulottuvuuden tämän työn kanssa.
"Marjojen" koostumus on tyypillisesti homerialainen, lähestymistapa hahmojen suhteeseen ympäristöönsä. Kanvassa havaitaan kolmen naisen ryhmää, jotka ovat kolmen naisen naisen kanssa, jotka ovat häiritseviä pienten hedelmien keräämisessä. Näiden hahmojen sijainti, joka on järjestetty diagonaalia pitkin, ohjaa katsojan katseen työn läpi luomalla liikkeen ja näkökulman. Yksinkertaisiin vaatteisiin pukeutuneet naiset näyttävät olevan syvästi keskittyneet toimintaansa. Hahmojen kauneus on heidän luonnollisuudessaan ja heidän edustamassaan jokapäiväisessä elämässä, heijastaen naisten työtä tuolloin. Ilmaisujensa ja asemiensa kautta Homer paljastaa hetken läheisen yhteyden luontoon, toistuvan teeman työssään.
Värin käyttö on toinen merkittävä näkökohta tässä maalauksessa. Homerin palettille on ominaista maalliset sävyt, jotka herättävät kesän lämpöä. Hedelmien ja maanvihreiden ja maapallon sävyjen vihreät ja okerit ovat kietoutuneet naisten vaatteiden pehmeämpiin väreihin luomalla kontrastin, joka korostaa heidän hahmonsa rikkaasta luonnollisesta taustasta. Tämä värivalinta ei vain luo elinvoimaa ilmapiiriä, vaan myös kehystää kokoelmaa runollisella tavalla. Puiden läpi suodattava valo viittaa vuorokauden aikaan, lisäämällä kerroksen realismia ja tunteita kohtauksen käyttöönottoon.
Homer, itsetutkimuksen taiteilija, joka aloitti kuvittajauransa, oli usein kiinnostunut arkielämän kysymyksistä, etenkin hänen maaseutuelämän ja työtoiminnan esittämisessä. "Marjoissa" heidän kyvynsä nostaa näennäisesti yksinkertainen teema ihmisen vuorovaikutuksen meditaatiolle luonnon kanssa. Tämä työ on kirjoitettu myös realismin liikkeeseen, joka pyrki edustamaan elämää sellaisena kuin se oli, siirtymällä romanttisista idealisaatioista. Keräilijät eivät ole sankarillisia tai suuria, mutta työntekijöiden aitoja esityksiä.
Lisäksi teos voidaan sijoittaa yhdeksästoista vuosisadan amerikkalaisen taiteen kertomukseen, jossa suhde ympäristöön ja maaseudun elämään saivat syvät merkitykset, etenkin toisin kuin maan kasvava kaupungistuminen. Tässä mielessä "marjat" ei ole vain muotokuva tietystä päivittäisen työn hetkestä, vaan myös amerikkalaisen maatalouden elämän perinnöstä nopeaan sosiokulttuurimuutokseen.
Homerin näkökulma, etenkin tässä työssä, kutsuu katsojia pohtimaan manuaalisen työn arvoa ja luonnon kunnioitusta. Huomionsa avulla yksityiskohtiin ja teknisiin kykyihin hän onnistui luomaan työn, joka hengittää elinvoimaa ja aitoutta. "Marjoja" vahvistetaan samoin kuin todistusta Homerin kykyistä, joka pelasti kauneudensa arkielämässä, jättäen perinnön, joka resonoi edelleen taidemaailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.