Kuvaus
Paul Gauguinin "Woman with Mango" -teoksessa, maalattu vuonna 1892, henkisyyden etsiminen ja ensisijainen yhteys taiteilijan teokseen ominaiseen Tahitissa oleskelun aikana ilmenee. Maali, samaan aikaan elinvoimainen ja mietiskelevä, tarjoaa rikkaan esityksen naishahmosta, joka on sijoitettu kevyeen maisemaan, jossa värin voimakkuudesta tulee todellinen päähenkilö.
Koostumus on ilmeisesti yksinkertainen, mutta juuri tämä yksinkertaisuus antaa heidän nousta ja väriä. Nainen, tummalla ihollaan, joka on ristiriidassa hänen pitämänsä mangon kanssa, saa majesteettin ja symbolismin ilmaa. Hänen rauhallinen ilmaisunsa kutsuu katsojaa uppoutumaan olemassaolonsa historiaan, eräänlaiseen hiljaiseen vuoropuheluun, joka herättää naisellinen ja ala -asteen. Ympäristöstä löytyy, joka tuntuu konkreettiselta ja elävältä, missä kasvillisuuden sävyt sulautuvat vihreän, keltaisen ja sinisen sinfoniaan.
Värin käyttö on yksi tämän työn näkyvimmistä näkökohdista, joka seuraa Gauguinin post -impressionistista perintöä. Sen sijaan, että rajoittaisit itsesi naturalistiseen esitykseen, Gauguin käyttää väriä melkein symbolisella tavalla, käyttämällä tyydyttyneitä sävyjä tunteiden ja mielialojen ilmaisemiseen. Appelsiinien ja keltaisten hallitseva lämmin paletti kääri katsojan trooppiseen ilmakehään, herättää saarten voimakkaan valon ja samalla ihmisen lämpöä, joka resonoi naisen kuvassa.
Mango, maalauksen keskeinen elementti, voidaan tulkita runsauden ja hedelmällisyyden symboliksi sekä Tahitian elämässä arjen esitykseksi. Tässä työssä Gauguin esittelee mallinsa, Tahitian kotoperäisen, ja kauneus, joka ylittää eurooppalaiset esteettiset normit, juhlien siten uutta näkemystä naisellisuudesta, kaukana länsimaisista sopimuksista. Nainen ei näytä vain halun kohteena, vaan täydellisenä ihmisenä täysin yhteydessä ympäristöönsä.
Yhdeksännentoista vuosisadan lopun taiteen yhteydessä Gauguin etääntyy Euroopan vallitsevista virtauksista löytääkseen uuden ilmaisumuodon, joka heijastaa hänen tyytymättömyyttään länsimaiseen sivilisaatioon. "Nainen mangon kanssa" edustaa hänen henkisyyden etsimistä esteettisen yhteyden kautta primitiiviseen elämään, puolustaen palaamista välttämättömään ja aitoon. Tämä lähestymistapa oli osa prosessia, joka myöhemmin johtaisi kuuluisan primitivistisen taiteen kehitykseen.
Seuraavina vuosina Gauguin jatkoi samanlaisten muotojen ja kysymysten tutkimista, mikä antoi hänelle mahdollisuuden perustaa ainutlaatuinen kuvakieli, joka myöhemmin vaikuttaisi taiteilijoiden sukupolveen. Visuaalisten elementtien yhdistelmä, värin tutkiminen emotionaalisen ilmaisun keinona ja ihmishahmojen muotokuva vähemmän edustavassa yhteydessä, voidaan jäljittää heidän teoksiinsa. "Nainen mangolla" ei ole vain kaunis esimerkki hänen tyylistään; Se on myös ajan manifesti ja paikka, jonka taiteilija yritti vangita kaikissa vivahteissaan. Siinä on Gauguinin ydin: matka tuntemattomaan, jossa jokainen harjaisku on vielä yksi askel kohti luovaa vapautta ja uuden estetiikan etsimistä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.