Kuvaus
Paul Cézannen maalaus "maisema - 1882" on teos, joka kapseloi taiteilijan innovatiivisen lähestymistavan luonnonmaailman esittämiseen maiseman ainutlaatuisen tulkinnan avulla. Tässä taulukossa on koostumus, joka osoittaa Cézanne -tekniikan hallinnan ja kehityksen, joka olisi sen tyyliuran kärjessä. Teos, joka näyttää rauhallisen maiseman, jolla on ehdottava värivalikoima, on heijastus taiteilijan sitoutumisesta tutkimaan muodon ja värin.
Ensimmäisestä silmäyksestä maalaus paljastaa Cézannen tyypillisen aivohalvauksen, jossa harjakokot ovat näkyvissä, mutta eivät kuulu mielivaltaisuuteen. Uskollisen esityksen ja luonnon henkilökohtaisen tulkinnan välillä on monimutkainen tasapaino. Muodot on rakennettu rohkealla geometrian avulla; Puut ovat melkein kuin värilohkot ja taustavuoret saavat arkkitehtonisen laadun. Tämä lähestymistapa, joka ennakoi kubismin kehitystä, osoittaa, kuinka Cézanne pyrkii vangitsemaan maiseman pinnallisen ulkonäön lisäksi myös sen rakenteellisen olemuksen.
Maalille on ominaista rikas ja monipuolinen paletti, jossa vihreä, sininen ja ocher on kietoutunut syvyyden ja tekstuurin luomiseksi. Värin käyttö muotojen määrittelemisen lisäksi myös valon ja ilmakehän tunteen. Työtä läpäisevä ilmapiiri ehdottaa tiettyä päivän hetkeä, jossa valosta tulee perustavanlaatuinen toimittaja, joka muuttaa visuaalisia havaintoja joka hetki. Cézanne ymmärsi värin paitsi keinona antaa elämää heidän sävellyksilleen, vaan myös tapana herättää tunteita ja matkailuautot.
Ihmishahmojen puuttuminen maisemassa ei ole vahingossa; Välttämällä lukujen sisällyttämistä, Cézanne antaa katsojalle mahdollisuuden pohtia maisemaa sen puhtaudessa. Luonto esitetään sinänsä kohteena, joka on huomion ja pohdinnan arvoinen. Vaikutus siitä, että katsojan on muodostettava oma merkitys, kun havaitaan työtä, on toistuva ilmiö Cézanne -lähestymistavassa. Tässä mielessä maisema ei ole vain tausta, vaan ympäristö, joka kutsuu itsetutkimusta.
On mielenkiintoista pohtia, kuinka tämä maalaus asetetaan Cézannen työn laajimpaan tilanteeseen ja post -impressionismin kehitykseen. Aikana, jolloin taiteilijat alkoivat tutkia, kuinka havainto ja kokemus voidaan edustaa innovatiivisilla tavoilla, Cézanne erottui heidän omistautumisestaan rakenteeseen ja muodostumiseen säilyttäen samalla maisemiensa valoisuuden ja ilmapiirin syvää kunnioitusta. Sen vaikutus oli merkittävä seuraaville taiteellisille liikkeille, ja "maisema - 1882" voidaan pitää yhtenä kappaleista, jotka sementoivat sen perintöä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Paul Cézannen "maisema - 1882" on paljon enemmän kuin yksinkertainen ympäristö esitys; Se on lausunto katsojan ja luonnon välisestä suhteesta, kysely valossa, värissä ja muodossa, keskeiset näkökohdat, jotka ovat vakuuttaneet Cézannelle ensisijaisen paikan modernin taiteen kaanonissa. Jokainen maalauksen näkökulma sen sävellyksestä palettiinsa kutsuu jatkuvaa vuoropuhelua teoksen kanssa ja pohdintaa ympäröivän maailman näkemistä ja kokea ja kokea.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.