Kuvaus
Paul Cézannen teoksen "maisema - 1881", yksi niistä mestarit postimpressionismista, kutsuu meitä tutkimaan sen lähestymistavan ainutlaatuisuutta luonnollisen ympäristön esittämiseen. Cézanne, joka omistautui suuren osan urastaan luonnon ja sen olemuksen maalauksen avulla, käyttää tässä kappaleessa värivalikoimaa, joka osoittaa hänen teknisen hallinnan. Teos on selkeä esimerkki sen erottuvasta tyylistä, joka priorisoi rakenteen ja muodon pelkän todellisuuden esittämisen suhteen.
Kun tarkkailet kuvaa, näet koostumuksen, joka, vaikka sen teemassa on yksinkertainen, on huomattava syvyys. Cézanne pelaa perspektiivillä ja avaruudella jakamalla kankaalle värilohkoihin ja geometrisiin muodoihin, jotka viittaavat kolmen ulottuvuuden melkein analyyttisellä tavalla. Koostumus tapahtuu niin, että maisema tulee eloon; Taustanvihreät kukkulat ovat vierekkäin taivaalla vivahteilla taiteilijalle, joka on taiteilijalle ominainen syvyystunne. Tapa, jolla Cézanne soveltaa harjaskokeja lyhyinä ja määriteltyinä kosketuksina, antaa jokaiselle maiseman elementille melkein tuntoisen ulottuvuuden ottaen katsojan melkein aistinvaraiseen kokemukseen.
Värin käyttö "maisema - 1881" on erityisen maininnan arvoinen. Cézanne pitää mieluummin erilaisia kauheita ja vihreitä sävyjä, jotka vastaavat heidän kiinnostustaan värin harmoniaan luonnollisen valon yhteydessä. Käytetyt erilaiset vihreät sävyt eivät vain viittaa kasvillisuuden erilaisiin tekstuuriin, vaan sallivat myös valon leikkiä maalin pinnalla, jolloin luomalla valoisa ja elinvoimainen ilmiö, joka resonoi itse luonnon kanssa. Teoksella ei ole ihmishahmoja, jotka korostavat maiseman yksinäisyyttä ja majesteettia olettaen näkyvyyden, joka korostaa ihmisen yhteyden luonnonympäristöön.
Mielenkiintoinen osa "maisema - 1881" on se, kuinka tämä työ heijastaa Cézannen kauttakulkua kohti uuden esitysmuodon etsimistä, joka rikkoi aikansa perinteisillä yleissopimuksilla. Hänen innovatiivinen lähestymistapansa vaikuttivat myöhempien taiteilijoiden sukupolviin, jotka näkevät maisemahoidossaan välttämättömän viittauksen modernin taiteen kehitykseen. Itse asiassa se on edeltäjä abstrakteille tutkimuksille, joita syntyy 2000 -luvulla. Cézanne korosti usein, että taiteen tulisi olla keino tarttumaan asioiden olemukseen, ja tässä työssä voimme selvästi nähdä sen maisemahoidon syvän ilmaisun muodon eikä pelkkänä esityksen harjoittamisena.
"Maisema - 1881" on rekisteröity teosten, jotka Cézanne on omistanut saman teeman ja alueen, kuten Mont Sainte -victoiren maisemat, joissa taiteilija osoittaa jatkuvaa kiinnostusta luonnollisen maiseman tulkinnasta, henkilökohtaisen käsityksen konteksti. Jokainen siveltimen, jokainen värivalinta, pakenee pelkän jäljitelmän esitelläkseen ainutlaatuisen ja läheisen vision maailmasta. Tämä työ on epäilemättä todistus Cézannen teknisestä kyvystä ja innovatiivisesta visiosta, joka on edelleen taidehistorian perushahmo. Teos ei ole vain maisemana, vaan meditaationa matkalla, jolla havaitsemme ympäröivän maailman.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.