Kuvaus
Katsushika Hokusai "Lirios" (tai "Irises") on symbolinen esimerkki Ukiyo-E: n, japanilaisen kaiverruksen ja maalauksen genreistä, joka kukoisti seitsemännentoista ja yhdeksännentoista vuosisadan välillä. Hokusai, joka tunnustetaan yhdeksi Japanin vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista, saavuttaa tässä teoksessa fuusion luonnollisesta ja teknisestä kauneudesta, joka paljastaa sen syvän arvostuksen luonnolliselle maailmalle ja japanilaiselle estetiikalle.
Tässä työssä kangas näyttää elinvoimaisen ryhmän liljoja, jotka on esitelty sinertävien ja violettien sävyjen sarjassa, ja herkillä vivahteilla, jotka antavat kukille elämää. Koostumus on suunniteltu siten, että liljat näyttävät kasvavan orgaanisesti, ikään kuin ne olisivat syntyneet itse kankaalle. Hokusai käyttää huomattavaa kontrastia kukien pehmeyden ja taustan välillä, joka, vaikka se pidetään hienovaraisemmaksi, tarjoaa harmonisen tuen, joka korostaa kasvien kauneutta. Tausta, joka on enemmän kytkettyjä sävyihin, antaa liljojen olla kohtauksen aitoja päähenkilöitä.
Yksi "liljojen" kiehtovimmista elementeistä on huomio yksityiskohtiin ja kunkin kukan melkein runollinen esitys. Hokusai ei rajoitu yksinkertaisen kukka -asetelman esittämiseen; Sen sijaan jokainen terälehti ja lehti näyttävät elävän, ja ne ovat tuoreuden ja haurauden tunteen. Liljojen herkkyys on vastakohtana taustalle, joka herättää rauhallisen rauhallisuuden, luomalla melkein meditatiivisen ympäristön, joka kehottaa katsojaa pohtimaan luonnon lyhytaikaista kauneutta.
Hokusai oli edelläkävijä Floran esityksessä Ukiyo-E: ssä, tyylilajissa, joka oli aiemmin keskittynyt enemmän muotokuviin arjen hahmoista ja kohtauksista. Hänen lähestymistapansa luontoon on se, mikä tekee eron "liljoissa". Tämän työn kautta Hokusai toteuttaa sen erottuvan tyylin, jolle on ominaista lihavoidut viivat ja elävät värit, jotka yhdistyvät liikkumisen ja juoksevuuden tunteeseen. Värin levitys, etenkin sinisen käytössä, muistuttaa japanin kielellä "Indigo Blue" tai "Aizome", ominainen sävy, joka resonoi japanilaisen esteettisen perinteen kanssa.
Kuten kaikki Hokusai -teokset, "Liljat" heijastaa hänen syvää uteliaisuuttaan luonnon suhteen ja hänen haluaan vangita paitsi muodon lisäksi myös sen, mitä on edustettu. Tässä mielessä Hokusai on yhdenmukainen "Natura morta" -liikkeen ihanteiden kanssa, jotka puolustavat elämän haurauden ja kauneuden arvostusta. Teos ei esiinny hahmoja sellaisenaan, mutta ehdottaa ihmisen läsnäoloa luonnon hiljaisessa pohdinnassa.
Japanilaisen taiteen historiallisessa tilanteessa "Liljat" on osa rikas perinne, joka tutkii ihmisen ja luonnon välistä suhdetta. Hänen tuotantonsa on peräisin aikakaudelta, jolloin Japani alkoi avata ulkomaailmalle, ja Hokusaiista tulee työnsä kautta japanilaisen taiteen suurlähettiläs, jolla on nostalginen, mutta elinvoimainen visio japanilaisesta estetiikasta laajemmalle yleisölle. Hänen perintönsä heijastuu paitsi omassa työssään, myös taiteilijoiden sukupolvissa, joihin on vaikuttanut heidän innovatiivinen lähestymistapa ja heidän vilpitön kunnioitus Japanin maiseman kauneuteen.
Teos "liljat" on enemmän kuin yksinkertainen kukkaesitys; Se on kunnianosoitus elämää ympäröivälle lyhytaikaiselle kauneudelle ja muistutus luonnon tärkeydestä päivittäisissä poikkeissamme. Yksinkertaisuuden ja monimutkaisuudensa mukaan Hokusai kutsuu katsojia arvostamaan jokaista vivahteita ja kaikkia varjoja herättäen syvän ja kestävän yhteyden ympäröivään luonnolliseen maailmaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.