Kuvaus
Paul Cézannen maalaus "Stake in the Workshop" (1865) on teos, joka kapseloi taiteilijan siirtymisen kypsemmälle ja erottuvammalle esteettisemmälle, jota leimaa hänen ainutlaatuinen visio ja innovatiivinen tekniikka. Intiimissä tilanteissa sijaitseva työ heijastaa Cézannen luovaa ympäristöä, jossa työpaja ei esitetä vain fyysisenä tilana, vaan myös turvapaikkana etsintää ja taiteellista kokeilua varten. Cézanne onnistuu esineiden ja värejen huolellisen luovuttamisen avulla infusoimaan elämää ja syvyyttä tähän päivittäiseen ympäristöön.
Koostumuksessa keskeinen painopiste on liesi, joka opettaa ympäristölle konkreettisesti. Sen vankka muoto on ristiriidassa sitä ympäröivien esineiden herkkyyden kanssa, joka muodostaa visuaalisen vuoropuhelun kiinteän ja lyhytaikaisen välillä. Cézanne käyttää värikäsittelyä, joka kannattaa kauhistuttavaa palettia, jossa Ocher ja Brown hallitsevat, korostavat sinisen ja harmaan kosketuksia, jotka kutsuvat katsojaa pohtimaan taiteilijaa ympäröivää ilmakehää. Tämä värien käyttö ylittää yksinkertaisen esityksen; Se on valon tutkiminen ja miten se on vuorovaikutuksessa esineiden ja tilan eri tekstuurien kanssa.
Työpaja esitetään melkein poistettuna, missä elementtien säästö viittaa syvään pohdintaa. Näytelmässä ei ole näkyviä ihmishahmoja, jotka korostavat keskittymistä elottomaan kohtaukseen. Ihmishahmojen puuttuminen ei kuitenkaan vähennä maalauksen emotionaalista taakkaa; Päinvastoin, katsoja voi kuvitella taiteilijan luovassa prosessissaan, näiden työkalujen ympäröimänä ja heijastumisen ja esteettisen haun kyllästetyn ilmakehän ympäröimänä.
Post -impressionismin edeltäjä Cézanne etääntyi akateemisesta perinteestä muodon ja värin tutkimuksen hyväksi ja haastaa siten esityssäännöt. "Työpajan liesi" voimme tarkkailla tätä poikkeamaa syöttäviä ominaisuuksia: näkyvien siveltimien käyttö, esineiden koostumuksen ja vuorovaikutuksen rakenteellinen rakenne ja vuorovaikutus, jotka tarjoavat syvyyden ja tilan tunteen. Nämä taiteelliset päätökset luovat visuaalisen sinfonian, jonka avulla katsoja ei vain nähdä, vaan tuntea työpajan olemuksen luomispaikkana.
Työtä voidaan nähdä myös todistuksena Cézanne -prosessista kohti ominaistyyliä. Tästä teoksesta taiteilija jatkaa visuaalisen kielensä kehittämistä, mikä huipentui abstraktiin tulkintoihin myöhemmissä teoksissa. "Stake in the Workshop" on ajanjaksolla, jolloin impressionismin vaikutukset alkavat muuttua rakenteellisemmaksi ja emotionaaliseksi lähestymistavaksi.
Kun tarkkailet "liesi työpajassa", ei voida välttää houkuttelemasta maalauksen melkein filosofista luonnetta: esineiden sijoittaminen kohtaa meidät luomisen, yksinäisyyden ja pohdinnan kysymyksiin. Jokainen työn elementti ei ole vain esine; Se on taiteellisen prosessin symboli ja taiteilijan omistautuminen hänen kauppaansa. Kun ilme menee kuvaan, itse Cézannen ydin paljastuu: Luoja on uppoutunut loputtomaan merkityksen ja kauneuden etsimiseen maalaamisen kautta.
Siten "liesi työpajassa" ei ole vain yksityisen tilan muotokuva, vaan se on pystytetty kutsuna ymmärtää taiteilijan ja hänen ympäristönsä välistä syvää suhdetta, kapseloimalla taiteellisen työn olemukset kaikissa hänen vivahteissaan. Se on selkeä esimerkki Cézannen neroudesta, virstanpylvästä taiteen kehityksessä, joka edelleen resonoi tulevien sukupolvien aikana.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.