Kuvaus
Theo Van Doburgin maalaus "A Child" (1904), mielenkiintoinen teos, joka kapseloi sekä lapsuuden olemuksen että sen alkamisen siitä, mitä myöhemmin tulee tekijän taiteellisten kokeiden sarja itse, antaa tunkeutuvan katsauksen esteettisestä herkkyydestä hollantilaisesta maalarista. Vaikka Van Doesburg tunnetaan pääasiassa roolistaan Stijl -liikkeessä ja hänen innovaatioissaan abstraktiossa, tämä varhainen työ kuuluu uransa aikaisempaan tilanteeseen, jossa naturalismilla oli edelleen merkityksellinen rooli.
Työssä pieni lapsi esiintyy näennäisesti rauhallisessa asennossa, joka keskittyy kuvatilaan. Luku on merkitty määriteltyjen ääriviivojen avulla, jotka suojaavat niiden eheyttä hajautetumpaa rahastoa vastaan. Tämä kuvion selkeyden ja ympäristön määrittelemisen välinen kontrasti heijastaa kirjoittajan hakua tutkia lapsuuden identiteettiä ja viattomuutta, kapseloimalla hetken, joka on sekä yksinkertainen että syvä. Lapsen ilme, kohti maalauksen ulkopuolella olevaa pistettä, ehdottaa itsetutkimusta ja kehottaa katsojaa pohtimaan lapsuuden sisämaailmaa.
"Lapsessa" käytetyt värit ovat heikko tärinä, pääosin okerit ja siniset sävyt, jotka aiemmin liittyivät postimpressionistiseen virtaan. Tämä paletin hienovarainen käyttö verbalisoi sisältävän tunteen, samalla kun se osoittaa luonnollisen valon vaikutuksen lapsen ihoon ja herättää melkein valaisevan laadun. Jokainen rivi näyttää mittaavan tarkkuudella, mikä antaa teokselle visuaalisen selkeyden, joka houkuttelee katsojaa ja vahvistaa esityksen emotionaalisia vaikutuksia.
Vaikka tämä pala tunnetaan vähemmän verrattuna Van Doesburgin kypsyysteoksiin, se edustaa mielenkiintoista yhteyttä tulevaisuuden kokeiluihin, mikä merkitsee siirtymistä sen työstä kohti radikaalimpaa ja geometristä abstraktiota, jota tutkitaan voimakkaasti seuraavien vuosikymmenien aikana. Tästä maalauksesta voi tulla silta, joka yhdistää nuorisosi huolenaiheesi Stijl -uran edistyneimpiin ilmenemismuotoihin, joissa järjestyksestä ja harmoniasta tulivat peruspilarit.
On tärkeätä mainita, että Van Doesburgilla oli myös syvä kiinnostus väri- ja koostumuksen teoriaan, elementeihin, jotka jo alkavat vilkaista tätä työtä tutkitun ja harmonisen vuorovaikutuksen kautta, jota se käyttää muotojen ja sen käyttämien sävyjen välillä. Vaikka "lapsi" on suhteellisen suora esitys, sitä voidaan tulkita etsinnän edeltäjäksi, joka jatkuu hänen myöhemmissä teoksissaan, joissa hän pyrkii muodolliseen tasapainoon, joka ylittää aiheen pelkän esityksen.
Siten "lapsi" ei ole vain mikään muotokuva; Se on todistus Theo Van Doburgin taiteellisesta kehityksestä, hänen sisämaailmansa katsauksesta ja heijastamisesta huolenaiheista, jotka saivat hänet yhdeksi 1900 -luvun taiteellisen avant -garden tärkeimmistä eksponenteista. Tämä teos, jopa ilmeisellä yksinkertaisuudellaan, sulkee taiteilijan etsimisen monimutkaisuuden edustaa uuden maailmankatsomuksen kautta. Tässä mielessä jokainen maalauksen elementti kutsuu tarkkailijaa purkamaan paitsi eläkkeellä olevan lapsen luonteen, myös taiteen ja elämän välinen suhde, dilemma, jonka Van tekee urallaan, jatkaa tutkimusta ilman lepoa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.