Kuvaus
Ivan Bilibinin teos "TOISón de Oro - 1906" -teos on voimakas todistus kykistä ja venäläisen taiteilijan huolellisesta tekniikasta. Tämä teos osoittaa ylevät konjugaatiot visuaalisen kertomuksen ja koristetaiteen välillä, joka luonnehti suurta osaa Bilibinin, Mir Iskusstva -liikkeen tai "taidemaailman" näkyvän jäsenen tuotannosta.
Työtä tarkkailemalla on selvää, että Bilibinillä oli maisterin tutkinto värien ja koostumuksen käytöstä. Maalaus on rakennettu tasapainoisella ja symmetrisellä koostumuksella, kääntämällä huomiomme keskushahmoon, jota hallitsevat tyylikkäät viivat ja rikkaat yksityiskohdat. Värivalinta on erityisen merkittävä; Elävä kylläisyys, jota käytetään sekä maisemassa että koristeosissa, antaa melkein eteerisen laadun, ikään kuin se olisi otettu legendan sivuilta.
Maalauksessa kauheat ja kultaiset sävyt ovat vallitsevia, jotka eivät ole vain yhdenmukaisia lehden nimen kanssa, vaan herättävät ylellisyyden ja vanhuuden tunteen. Tämä värien käyttö ei ole vahingossa; Bilibin loi visuaalisen spektrin, joka vahvistaa keskiaikaisen eeppisen kohtauksen edessä olevaa tunnetta, rikastuttaen visuaalista kerrontaa sen kromaattisella eläkkeellä.
Ihmisen läsnäolo työssä ilmenee mieshahmon, mahdollisesti herrasmiehen tai prinssin kautta, joka on pukeutunut yksityiskohtaiseen vaatteeseen, joka viittaa aatelistoon ja syvään yhteyteen slaavilaiseen kulttuuriin. Yksityiskohdat, kuten geometriset kuviot vaatteissaan ja hänen pitämänsä bannerin sisustus, paljastavat paitsi bilibiinin kyvyn piirtää hienoja yksityiskohtia, myös heidän tietämyksensä ja rakkautensa Venäjän kansanperinnettä kohtaan. Tämä lähestymistapa ihmishahmoon yksityiskohtaisessa maisemassa on taktiikka, jota Ivan Bilibin käytti houkuttelemaan katsojiaan ohjaamaan kertomusta visuaalisen kiehtovuuden avulla, joka melkein vuoropuhelut katsojan kanssa.
Ympäröivä ympäristö on täynnä symboleja ja ikonografiaa, joka on tyypillinen venäläisen kansanperinteen ikonografiselle ohjelmistolle, jota Bilibin niin paljon arvostettiin. Hänen kuvansa, jotka ovat usein täynnä koristeellisia ja arkkitehtonisia aiheita, jotka ovat inspiroineet muinaisia kirkkoja ja venäläisiä vahvuuksia, antavat maalaukselle hyvin erityisen ilmaa, joka ilmaisee tämän yhteyden arkkitehtuurin ja fantasian välillä, antaen tarinan ilmapiirin.
Ivan Bilibin, joka oli myös merkittävä kuvittaja suosittujen tarinoiden ja kirjallisten teosten suhteen, ei koskaan väännyt hänen huolellisen tekniikansa soveltamista kunkin kappaleen kertomuksen merkityksen korostamiseksi. "Kuvassa Toisón de Oro - 1906", vaatimus kehystää kohtaus melkein kalligrafisilla koriste -koristeilla, muistuttaa meitä kyvystä integroida puhdas kuva koristeellisella taiteella. Tämä ei vain vahvista visuaalista kertomusta, vaan myös määrittelee tietyn estetiikan, josta on tullut synonyymi bilibiinille.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Kuva Toisón de Oro - 1906" kapseloi paitsi Ivan Bilibinin kykyjen kukinta, myös sen ainutlaatuinen kyky yhdistää suunnittelutaide visuaalisella kertomuksella. Maalaus on loistava esimerkki siitä, kuinka taide voi toimia ikkunana kuvitteellisiin maailmoihin, huolellisten tekniikoiden ja syvän ymmärryksen kautta kansanperinnettä ja visuaalista perinteitä. Tämä teos on epäilemättä jalokivi Bilibinin ja Venäjän havainnollistavan taiteen 1900 -luvun alkupuolella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.