Kuvaus
Pre -Rafaelita -veljeskunnan erinomainen jäsen William Holman Hunt esittelee meille hänen työssään "Kuoleman varjo" (1873) monimutkainen esitys, joka on täynnä symbolismia ja tunteita. Tämä maalaus, joka heijastaa sekä sen teknistä taitoa että kiinnostusta moraalisiin ja uskonnollisiin kertomuksiin, osoittaa intiimin ja heijastavan kohtauksen, joka kutsuu katsojaa pohtimaan elämää, kuolemaa ja ihmisen kokemusta.
Teoksen koostumus on yksittäinen. Etualalla nuori puuseppä, joka todennäköisesti herättää Jeesuksen Kristuksen hahmon, on puun kanssa työskentelemisessä. Hänen asemansa työn keskeisessä osassa viittaa paitsi lähestymistapaan hänen työhönsä, myös viittaukseen hänen identiteettiinsä ja hänen mahdolliseen uhraukseensa. Tausta on tummien värien ja varjojen meri, jossa kuoleman aihe on vihjattu. Nuoren miehen varjo projisoidaan pitkänomaiseksi, vangitsee kuolemantapauksen olemuksen ja viittaa siihen, että kuolema on aina seuraamassa, jopa päivittäisen työn aikana.
Värin käyttö "Kuoleman varjossa" on välttämätöntä visuaalisen kertomuksen kannalta. Hunt käyttää rikas ja monipuolinen paletti. Puun ruskean ja ocherin sävyt yhdistettynä taustan valoisuuteen luovat kontrastin, joka korostaa keskushahmoa. Puusepän valaiseva valo näyttää tulevan näkymättömästä lähteestä, joka antaa melkein jumalallisen halon. Tämä värivalinta ei vain ansaitse huomiota kauneuteensa, vaan myös sen välittämän tunteen takia. Jokainen vivahte ja varjo lasketaan huolellisesti, mikä vastaa pre -rafaeliitti -etiikkaa, jolla on huomiota yksityiskohtiin ja havainnolliseen todenmukaisuuteen.
Symbolismi on olennainen osa teosta. Nuoren puusepän hahmosta tulee ikonografinen referenssi, silta maallisen ja jumalallisen välillä. Työympäristö viittaa jokapäiväisen elämän санbiilisuuteen, ja se on kuitenkin kyllästynyt kuolleisuuden muistutukseen. Elementit, kuten köysi toisella puolella ja kirvesmiehen työkalut, tarjoavat lisäkerroksia, jotka voidaan tulkita synkkän tulevaisuuden merinä. Hunt ei säästä hänen kyvystään kutoa useita lukemia yhdessä visiossa.
Tämä työ on kirjoitettu myös pre -rafaeliittiliikkeen yhteydessä, nykyinen, joka kiirehti keskiaikaisessa historiassa ja luonnossa paetakseen akateemisen taiteen yleissopimuksia. Hunt haki yhdessä aikakavereidensa kanssa paluuta ilmaisevaan vilpittömyyteen ja yhteyteen henkiseen maailmaan. "Kuoleman varjo" kapseloi tämän haun esittämällä jokapäiväistä elämää, jonka ylittää kuoleman väistämättömyys.
Tekniikan kannalta Huntin kyky kaapata pintojen tekstuuri työpajan puusta ihmisen ihoon on erityisen huomattava. Jokainen harjahyökkäys paljastaa sitoutumisensa perusteellisuuteen ja rehellisyyteen edustamisessa. Koko uransa ajan Hunt erottui yksityiskohtaisesta ja värikkäästä tyylistään, ominaispiirteistä, jotka todistetaan tässä työssä ja sijoittavat sen upeaan mestarit hänen aikansa.
"Kuoleman varjo" ei ole vain maalaus; Se on kutsu pohtimaan olemassaolomme, muistutus siitä, että jokaisessa luomistoiminnassa on myös menetys kaiku. Elämän ja kuoleman esitys tässä työssä heijastaa metsästyksen syvää kykyä yhdistää katsojat yleisiin tunteisiin, mikä tekee tästä maalauksesta virstanpylvään 1800 -luvun taiteen historiassa. Työ on edelleen voimassa, ja haastaa jokaisen uuden sukupolven pohtimaan, mitä tarkoittaa olla ihminen maailmassa, jossa kuolema aina varjoissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.