Kuvaus
Arthur Doven teos "kriitikko" (1925) vangitsee itsehavain hetken tilanteessa, joka näyttää paljastavan taiteen ja kritiikin välistä suhdetta sekä katsojan roolia estetiikan arvostuksessa. Dove, amerikkalaisen modernismin edelläkävijä ja abstraktin taiteen erinomainen edustaja, käyttää palettia, joka herättää rauhallisuuden ja heijastuksen tunteen, lämpimillä sävyillä, jotka ovat hienovaraisesti kontrastisia toisistaan.
Kun koostumusta tarkkailee, ilmenee orgaanisia muotoja, jotka avautuvat kankaalle, luomalla visuaalisen rakenteen, jossa tausta sulaa etualalla. Pehmeät viivat ja kaarevat muodot kutsuvat kiertueen työhön ja ohjaavat katsojaa maiseman kautta, joka, vaikka abstrakti, herättää yhteyden luonnolliseen maailmaan. Värien, kuten sinisen, keltaisen ja oranssin, integrointi tuottaa dynaamisen ilmakehän, jossa jokainen ääni näyttää vuoropuhelun edellisen kanssa, paljastaen Doven hallitsemisen värien käyttämisessä itse kerrontaelementtinä.
Vaikka työstä näyttää puuttuvan nimenomaiset ihmishahmot, otsikko "Kriitikko" ehdottaa visuaalisen ympäristön kanssa vuorovaikutuksessa olevan tarkkailijan implisiittistä läsnäoloa. Tämä kritiikin ja havainnoinnin käsite tulee keskeiseksi, mikä viittaa siihen, että näkeminen on sekä henkilökohtainen että yhteisöprosessi, jossa katsojaa koskeva käsitys vaikuttaa työn konteksti ja yksilöllinen kokemus. Selkeiden hahmojen puuttuminen koostumuksessa kutsuu pohdinnan ja yleisön laajemman tulkinnan.
Dove, jolle kubismi ja fauvismi vaikuttivat, osoittavat tässä teoksessa kykynsä ylittää kirjaimellinen esitys keskittyen taiteellisen käsityksen olemukseen. Teos esitetään abstraktioharjoituksena, joka uhmaa perinteisiä taiteen kritiikin käsitteitä, mikä viittaa siihen, että taidetta koskeva vuoropuhelu ylittää yksinkertaisen teknisen arvioinnin. Teos ei siis ole vain harkittavana esineinä, vaan myös kutsuna reflektiivistä kritiikkiä taiteellisen luomisen ja arvostuksen tekoon.
Vuosi 1925 oli merkittävä ajanjakso Doven uralla, koska hänen tyylinsä oli konsolidoitu ja alettiin tunnustettu hänen ainutlaatuisuudestaan amerikkalaisen modernismin yhteydessä. "Kriitikko" on pystytetty todistuksena hänen taiteellisesta evoluutiostaan ja kyvystään välittää monimutkaisia käsitteitä harhaanjohtavan yksinkertaisuuden avulla. Verrattuna muihin ajanjaksoihin, joissa ihmishahmolla on usein vallitseva rooli, Dove näyttää mestaruutensa ehdottamalla, että taiteen ja katsojan välinen suhde voi olla yhtä voimakas ilman hahmojen fyysistä läsnäoloa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "kriitikko" on enemmän kuin esteettinen esitys; Se on kommentti itse taidekokemuksesta. Arthur Dove kutsuu meidät kyseenalaistamaan oman asemamme taidemaailmassa tyylikkään värien, muodon ja abstraktion tyylikkään käytön avulla, muistuttaen meitä siitä, että kritiikki liittyy luontaisesti yksilölliseen käsitykseen ja että jokainen katsoja antaa oman merkityksensä teokseen. Tästä maalauksesta tulee siten tila taiteilijan, teoksen ja katsojan väliseen jatkuvaan vuoropuheluun, kanavalanka, joka ylittää ajan ja heijastaa luovan lain olemusta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.