Kuvaus
Vuoden 1910 maalaus "korsetissa", erinomaisen saksalaisen taiteilijan Lovis -korintin työ, on merkittävä esimerkki hänen ekspressionistisesta lähestymistavastaan ja hallitsemisestaan ihmiskehon esittämisessä tyylin yhteydessä, joka heilahti impressionismin ja postin välillä -impressionismi. Korintti, joka tunnetaan kyvystään yhdistää raa'at tunteet kiinteään kuvatekniikkaan, saavuttaa tässä työssä naishahmon läheisyydessä päivittäisen ympäristön kautta.
"Korsetissa" koostumus on välttämätöntä, jolla ymmärretään viesti, jonka Korintti haluaa välittää. Maalauksen keskushahmo on korsetin nainen, jonka muodot on sopeutettu vaatteeseen, joka rakentaa häntä. Tapa, jolla korsetti korostaa naispuolista siluettia yhdessä harjaryhmän värin ja eleen voimakkuuden kanssa, viittaa sekä ajan esteettisiin kaanoneihin että sosiaaliseen kritiikkiin naisille asetettuihin rajoituksiin. Korsetin valinnasta, esineestä, joka on täynnä sorron ja kauneusstandardien konnotaatioita, tulee kaksinaisuuden symboli esitetyn ja piilotetun välillä.
Kromaattiselta näkökulmasta Korintti käyttää rikas ja monipuolinen paletti, joka parantaa kuvan ruumiillisuutta. Lämpimät ihoäänet ovat ristiriidassa taustan tummimpien ja syvimpien vivahteiden kanssa, mikä näyttää käärivän mallin melkein abstraktissa tilassa. Tämä valinta ei vain anna äänenvoimakkuutta hahmolle, vaan myös tuottaa ilmakehän, joka on täynnä jännitystä ja kaksinaisuutta, joka on ominainen Korintin tyyliin. Saman, usein näkyvän täyttötekniikassa usein näkyvän värin voimakkuus vahvistavat teoksen ilmaisemista, kutsuen katsojaa edustetun esineen introspektiiviseen ja samalla kritiikkiin.
Ihmishahmon suhteen naisen kasvot ovat myös kiehtovia ja häiritseviä. Ilmaus, jonka Korintti vangitsee hänen muotokuvassaan, ylittää vain esteettisen; Se on ikkuna emotionaaliseen monimutkaisuuteen, joka resonoi katsojan kanssa. Valojen ja varjojen leikki kasvoilla ja vartalo heijastaa aitouden ja haavoittuvuuden etsintää ihmisen esittämisessä, jota Korintti tiesi kuinka tutkia suurella syvyydellä monissa hänen teoksissaan.
Vaikka "korsetissa" sitä ei ehkä tunneta yhtä hyvin kuin muut pääkappaleet, se on linjassa kiinnostuksensa kanssa kärsimyksen ja halun teemoista, samoin kuin kyvystä vangita ihmisen kokemus sen viskeraalimmassa muodossa. Tämä teos muistuttaa siitä, kuinka taide voi mennä visuaaliseen ulkopuolelle ja antaa heijastuksen ihmisen tilasta ja ajan sosiaalisista paineista.
Kun tarkkailemalla "korsetissa", on väistämätöntä miettiä vuoropuhelua, jonka Korintti on tekemisissä muiden nykytaiteilijoiden kanssa, jotka tutkivat myös naishahmoa erilaisissa lähestymistavoissa. Löydät jonkin verran resonanssia taiteilijoiden, kuten Gustav Klimtin tai Egon Schielen teoksilla, jotka käyttivät myös naishahmoa aistillisuuden ja psykologisen monimutkaisuuden tutkimiseksi. Korintin työn erityisyys on kuitenkin hänen läheisyyden, sosiaalisen kritiikin ja teknisen hallinnan amalgaamissa, joka asettaa hänet etuoikeutettuun paikkaan aikansa taiteellisessa panoraamassa.
Siten "korsetissa" ei ole vain korsetin naishahmon esitys, vaan myös ylittää sen fyysisen ulkonäkönsä identiteetin ja henkilökohtaisen vapauden taistelun symboliksi. Lovis -Korintin perintö kestää paitsi tekniikan ja tyylinsä, myös kyvynsä käsitellä syviä kysymyksiä kiehtovalla yksinkertaisuudella, jättäen katsojan mieleen heijastuksen kaiku kauan sen jälkeen kun olet ajatellut työtä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.