Kuvaus
Kazimir Malevichin maalauksessa "ylin maalaus - 1916" katsoja kohtaa teoksen, joka kapseloi venäläisen avant -garden olemuksen puhtaimmassa ja radikaalimmassa muodossa. Malevich kutsuu meidät suprematismin ehdotuksellaan pohtimaan todellisuutta, joka ylittää tavoitteen ja johtaa meidät alueelle, jolla värin ja geometristen muotojen havaitseminen veloittaa ehdottoman näkyvyyden.
Teokselle on ominaista sarja geometrisiä muotoja, jotka on järjestetty koostumukseen, joka ensi silmäyksellä voi tuntua satunnaiselta, mutta se paljastaa syvän sisäisen harmonian, kun sitä havaitaan huolellisesti. Suorakulmiot, neliöt ja viivat ovat kietoutuneet dynaamiseen tasapainoon valkoisella taustalla, joka toimii neutraalina skenaariona ja samalla voimakas värien vuorovaikutukseen. Valkoinen tausta, kaukana pelkästä tyhjöstä, toimii äärettömän potentiaalin tilana, kankaalla, jolla geometriset muodot luovat vuoropuhelunsa ja jännitteensä.
Värillä on keskeinen rooli tässä työssä. Malevich käyttää rajoitettua, mutta elinvoimaa palettia, joka sisältää mustan, punaisen, sinisen ja vihreän, korostaen kunkin sävyn puhtautta ja voimakkuutta. Jokainen värillinen muoto näyttää kelluvan ja liikkuvan kankaan kahdessa dimensioisessa tilassa, mikä tuottaa syvyyden ja dynaamisuuden tunteen. Tämä värin käyttö ei vain kiinnitä katsojan huomion, vaan myös ehdottaa muotojen ja merkitysten yleistä kieltä.
Tässä maalauksessa ei ole merkkejä tai figuratiivisia esityksiä, jotka liittyvät konkreettiseen todellisuuteen. Sen sijaan Malevich tarjoaa meille puhdasta abstraktiota, jossa kuvion puuttuminen pakottaa katsojaa löytämään merkityksen ja tunteen muotojen ja värien vuorovaikutuksessa. Tämä edustajan luopuminen on vallankumouksellinen Geste, joka on tyypillinen suprematismille, jolla pyritään vapauttamaan luonnon jäljitelmän siteet.
"Korkein maalaus - 1916" on siis Malevichin innovatiivisen hengen osoitus. Hänen työnsä rikkoi ajan taiteellisten yleissopimusten kanssa ja herätti uusia tapoja nähdä ja ymmärtää todellisuutta. Tarkkaillessamme tätä kappaletta olemme todistajia historiallisesta hetkestä, jolloin taide seuraa esityksestä ja tarjoaa meille ikkunan ehdottomaan. Teos heijastaa Malevichin halua saavuttaa taide, joka oli materiaalin ja henkisen, näkyvän ja näkymättömän välillä.
Tätä lähestymistapaa voidaan verrata Malevichin nykyaikaisiin korkeimpiin teoksiin, kuten sen kuuluisalle "mustalla neliöllä valkoisella pohjalla" (1915) ja "White On White" (1918), jokainen tutkii abstraktion ja minimalismin uusia ulottuvuuksia. Kaikissa näissä teoksissa oli tehtävää murtautua menneisyyteen ja tutkia uutta visuaalista kieltä, joka pystyi ilmaisemattoman.
Tässä mielessä "ylin maalaus - 1916" se ei ole vain tärkeä kappale Kazimir Malevichin korpuksessa, vaan myös virstanpylväs abstraktin taiteen historiassa. Se muistuttaa meitä, että taiteessa matka yksinkertaisuuteen ja välttämättömyyteen voi paljastaa syvät merkityksen ja tunteiden syvyydet. Kun tarkastellaan tätä työtä, olemme yhteydessä Malevichin radikaaliin visioon, visioon, joka resonoi edelleen nykytaiteen maailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.