Kuvaus
Vuonna 1799 luotu Francisco Goyan "korjaus" on voimakas esitys viranomaisen ja alistumisen vuoropuhelusta 1800 -luvun koulutusyhteydessä. Tässä maalauksessa Goya upottaa meidät luokkahuoneeseen, jossa a mestari Hän käyttää valtaansa nuoreen opiskelijaan, kohtaukseen, joka kuvaa paitsi tuolloin koulutustilannetta, myös Espanjassa läsnä olevaa sosiaalista ja poliittista dynamiikkaa kyseisen vuosisadan lopulla.
Visuaalisesti koostumukselle on ominaista tasapainoinen rakenne, joka heijastaa hierarkiaa mestari ja opiskelija. Vasemmalla, mestari, Vakavalla ilmaisulla ja hallitsevalla asemalla hän ylläpitää tiukasti sauvaa, joka näyttää symboloivan kurinalaisuutta ja hallintaa. Hänen kasvonsa, merkittävistä ja vakavista piirteistä, virtaa, kun taas kädet asettuivat tiukasti, vahvistavat vartijan roolia, joka olettaa tässä vuorovaikutuksessa. Toisaalta opiskelija esittelee itsensä oikealle, joka on kapseloitu haavoittuvuusasentoon, hänen alhainen ilme osoittaa hyväksymisen korjaamiseen ja nuhteluun, joka on impotenssin kaiku ennen häntä ohjaavaa lukua. Kahden merkin välinen jännitys on tuntuva ja on osa tilaa, joka, vaikkakin karkea, korostaa seinän seinän ja tummien vaatteiden välistä kontrastia mestari, Korostaen hallitsevaa hahmosi edelleen.
Goya käyttää suhteellisen pois värivalikoimaa, jossa ruskeat ja harmaat äänet ovat vallitsevia, mikä edistää edustettua hetken vakavaa ja raittiista ilmakehää. Tämän kromaattisen valinnan kautta taiteilija korostaa korjaustoimen vakavuutta välttäen koristeellisia elementtejä, jotka voisivat häiritä keskusvuorovaikutusta. Masteroinnin avulla käytetään muutamia käytettyjä värejä, jolloin valo voi vaikuttaa merkittävästi kasvoihin, mikä paljastaa hahmojen tunteet ja vaiheen jännityksen.
On mielenkiintoista huomata, että vaikka tämä maalaus voi tuntua yksinkertaiselta arjen kohtauksesta, se heijastaa myös Goyan laajempaa huolenaiheita koulutuksesta ja auktoriteetista. Koko uransa ajan Goyasta tuli aikansa kriittinen todistaja, joka todisti hänen teoksissaan epäoikeudenmukaisuudessa ja sosiaalisissa konflikteissa. "Korjaus" vastaa sen tyyliä, jossa käsitellään vakavia ja usein häiritseviä kysymyksiä, käyttämällä taidetta keinona pohtia voimarakenteita.
Se, että Goya on heijastanut tätä kohtausta hänen työssään, viittaa hänen kiinnostuksensa koulutuksen rooliin yksilön muodostumisessa tiukasti hierarkkisessa yhteiskunnassa. Työtä voidaan nähdä myös hienovaraisena kritiikkinä koulutuksesta, joka tekee luovuudesta ja vapaasta ilmaisusta mahdottomaksi niiden viljelyn sijaan. Tämä diskursiivinen tausta antaa "korjauksen" taiteellisen ja sosiaalisen arvon, joka ylittää yksinkertaisen tosiasian didaktisen kohtauksen edustamisesta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "korjaus" on merkitystä ja tekniikkaa runsaasti työtä, jonka avulla katsoja voi tutkia paitsi välistä suhdetta mestari ja opiskelija, mutta myös vallan ja koulutuksen laajemmat vaikutukset Goyan historiallisessa yhteydessä. Goya kutsuu meidät erottuvan tyylinsä ja kriittisen näkemyksensä kautta pohtimaan auktoriteetin rakenteita ja ihmisen pyrkimyksiä kohti kurinalaisuutta, jotka ovat edelleen merkityksellisiä nykyaikaisessa yhteiskunnassamme.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.