Kuvaus
Vuonna 1900 luotu Konstantin Somovin "konsertti" -teos on symbolinen teos, joka herättää taiteilijan erityistä tyyliä ja hänen assosiaationsa 1900 -luvun Venäjän symbolistiseen liikkeeseen. Somov, joka tunnetaan esteettisestä herkkyydestään ja kyvystään yhdistää eurooppalaisen taiteellisen perinteen elementit ainutlaatuiseen näkökulmaan, tarjoaa meille tässä maalauksessa esityksen, joka ylittää pelkän konsertin kohtauksen, josta tulee runollinen ja herättävä esitys.
Ensi silmäyksellä "konsertin" sävellys näyttää olevan rakennettu intiimiin ympäristöön, jossa voit vilkaista ryhmää muusikoita, mutta mikä todella korostaa, on eteerinen ilmapiiri, joka ympäröi kohtausta. Teoksen keskeinen hahmo on muusikko, joka näyttää suhteellisen haavoittuvan, mutta luovan asemansa kautta kantavan mukanaan musiikin ydin. Tämän hahmon sijoittaminen yhdessä muiden kanssa viittaa huolellisesti kalibroidun harmoniaan, tasapainoon lukujen ja visuaalisen tanssin ehdottavan tilan välillä. Lukujen, joidenkin heidän selkänsä ja toisten profiilissa olevien, vastakkainasettelut viittaavat taiteilijoiden hienovaraiseen vuorovaikutukseen luomalla yhteisön ja yhteistyön tunne, joka on luontainen itse musiikille.
Somovin käyttämä väripaletti on kiehtova. Lämpimät sävyt, jotka herättävät mukavuuden ja nostalgian tunteen hallitsevat. Kulta- ja keltaiset vivahteet on kietoutunut pehmeämpiin ja hienovaraisempiin sävyihin, jolloin teokselle on melkein unenomainen hahmo. Tämä kromaattinen valinta ei vain kaunista kohtausta, vaan myös yhdenmukaistaa teoksesta syntyvän musiikin teeman kanssa; Elävät värit näyttävät värähtelevän tulkittujen sointujen rytmiin. Somov käyttää valoa mestarillisesti valaisemalla hahmoja tavalla, joka viittaa sekä fyysisyyteen että henkisyyteen, nostaen katsojakokemuksen mietiskelyn hienovaraiseen nautintoon.
Symbolismin tasolla "konsertti" voidaan tulkita viittauksena taiteen ja jokapäiväisen elämän väliseen unioniin, joka on Somovin teoksessa toistuva teema. Maalauksessa esiintyvät hahmot eivät ole vain muusikoita; He ovat korkeamman ihanteen edustajia, emotionaalista yhteyttä, jonka musiikki voi aiheuttaa sitä, jotka sitä harjoittavat ja kuuntelevat sitä. Ilmaisujen ja asemien kautta Somov näyttää ilmoittautuvan työhön heijastuksen musiikin lyhytaikaisesta kauneudesta ja sen kyvystä kääriä ne, jotka osallistuvat luovuuden ja omistautumisen vaippaan.
Konstantin Somov, taiteilija, joka navigoi symbolismin ja modernismin välillä, keskittyi usein arjen, kauneuden ja ylevän etsimiseen. "Konsertti" on todistus hänen mestaruudestaan vangitsemalla paitsi muodon ja värin, myös hänen ympäröivän ajan hengen. Kuten muissa uransa teoksissa, joissa tutkitaan astraalin ja maallisen välistä risteystä, Somov käyttää tätä maalausta kutsuakseen katsojaa pääsemään tilaan, jossa todellisuus hämärtyy, luomalla sen sijaan maagisen ilmapiirin, joka resonoi melodioiden kaiun kanssa jakaa.
Teos ei puhu vain aikansa Venäjästä rikkaalla kulttuuriperinteellä, vaan se myös sijoittuu yhdeksästoista lopun ja 1900 -luvun lopun eurooppalaisen taiteen laajimpaan yhteyteen. Symbolismin vaikutus, joka korosti emotionaalista ilmaisua ja subjektiivisuutta, ilmenee jokaisessa aivohalvauksessa ja jokaisessa väreissä, ja tarjoaa syvän heijastuksen taiteen ja ihmisen tunteiden välisestä luontaisesta yhteydestä. Tässä mielessä "konsertti" ei ole vain visuaalinen mestariteos, vaan silta, joka yhdistää meidät ajan, paikan ja tunteen kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.