Kuvaus
Pierre Bonnardin "luokkatoverini", maalattu vuonna 1899, on todistuksena taiteilijan hallitsemisesta jokapäiväisen läheisyyden ja värin käytön tunteiden ajoneuvona. Tässä maalauksessa Bonnard esittelee meille näennäisesti yksinkertaisen kohtauksen, jossa hahmojen välinen vuorovaikutus paljastaa ihmissuhteiden monimutkaisuuden. Muotojen ja värien huolellisen sijoittamisen avulla Bonnard onnistuu luomaan ilmakehän, joka on täynnä lämpöä ja läheisyyttä.
Etualalla havaitsemme kaksi tilaa, jotka istuvat tilan sisällä, joka, vaikka sitä ei ole määritelty yksityiskohtaisesti, herättää tutun sensaation. Maalauksen henkilökohtainen luonne vahvistuu hahmojen valinnassa: Nainen ja mies, jotka näyttävät puhuvan, voidaan tulkita taiteilijan elämässä olevien henkilöiden esityksiksi. Nainen, ystävällisellä ilmaisullaan ja rento asennollaan, säteilee mukavuuden tunteen. Hänen asuunsa, yksinkertainen, mutta tarkoituksenmukainen, on sekoitettu taustaan, jossa tyydyttyneitä keltaisia ja oransseja sävyjä saavutetaan herkän visuaalisen vuoropuhelun valossa, joka suodatetaan ympäristössä olevien esineiden läpi.
Väri, sekä sen käyttö että sen sijoittaminen, on perustavanlaatuista "kollegoillani". Bonnard, joka tunnetaan kyvystään työskennellä vilkkaiden värien kanssa, näyttää täällä paletin, joka korostaa ympäristön kirkkautta, mikä viittaa lämpöä, joka kutsuu läheisyyttä. Värit levitetään kiinnitetyillä siveltimillä, jotka tarjoavat kuvion pinnalle ja luo melkein tunto -sensaation. Tämä lähestymistapa resonoi impressionismia ja post -impressionismia, tyylejä, jotka Bonnard omaksui ja mukautti hänen henkilökohtaiseen näkemykseen. Toisin kuin hänen aikakautensa, jotka keskittyivät usein objektiiviseen esitykseen, Bonnard on kiinnostunut värin emotionaalisesta tulkinnasta ja hänen kyvystään herättää hetkiä.
Bonnardin vähemmän tunnettu näkökohta on hänen ennakkoluulonsa kotitaloustiloille ja jokapäiväisen elämän hetkille, joista tulee täydellinen skenaario ihmisten välistä yhteyttä. "Luokkatovereissani" kotimainen konteksti ei vain palvele taustalla, vaan toimii myös yhtenä hahmona, käärimällä hahmot tuntemuksen ja normaalisuuden auraan, joka on ristiriidassa aikansa taiteen nykyaikaisuuden kanssa. Tämä lähestymistapa on ristiriidassa hänen tunnetuimpien kollegoidensa, kuten Claude Monet, teoksiin, jotka nojasivat kohti maisemia ja ulkokuvia, jolloin Bonnard eroaa itsensä läheisyyden muotokuvaksi.
On välttämätöntä, että vaikka "kollegani" eivät ehkä ole yksi Bonnardin tunnetuimmista teoksista, hän heijastaa täysin hänen erottuvaa tyyliään. Työ kapseloi fuusion kuvion ja ympäristön välillä korostaen ihmisten ja niiden elinympäristön välistä aitoa vuorovaikutusta. Siten kromaattisen monimutkaisuuden ja lyhytaikaisten momenttien sieppaamisen kautta Bonnard saa katsojaa paitsi tarkkailemaan työtä, vaan myös tuntee säteilyn ihmisen yhteyden lämpöä.
"Oma luokkatoverini" on viime kädessä kappale ystävyydelle ja tuntemukselle, muisto siitä, mitä tarkoittaa jakaa ja olla osa toisen elämää. Tämä työ, kuten monet Bonnardin ohjelmistossa, kutsuu meitä pohtimaan omia suhteitamme ja näiden yhteyshetkien merkitystä, niitä hetkiä, joita usein unohdamme kiireisessä jokapäiväisessä elämässämme. Yksinkertaisuudessa maalaus on muistutus kauneudesta, jota löytyy jokapäiväisestä elämästä, toistuva teema työssä mestari Ranskalainen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.