Kuvaus
Édouard Manetin vuonna 1866 maalaama teos "Kitaristi" on selkeä heijastus taiteilijan hallinnasta jokapäiväisen elämän ja musikaalisuuden kaappaamisessa, joka virtaa ihmisen vuorovaikutuksesta. Maalauksen keskushahmona kitaralla pitävä nuori mies ottaa instrumentissaan virtuoosin sijainnin, kutsuen katsojaa A Will todistaa intiimiä ja melkein kiehtovaa hetkeä. Manet, yksi impressionistisen liikkeen vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista, onnistuu yhdistämään hienovaraisen värivalikoiman energiset yksityiskohdat, jotka tarjoavat sarjan huomattavan elinvoiman.
Työn koostumus on kiehtova. Manet valitsee melko minimalistisen järjestelmän, jossa muusikko keskittyy automaattisesti huomion. Kitaristin hahmo sijaitsee kankaan vasemmalla puolella, mikä mahdollistaa visuaalisen tasapainon ympäröivän tilan kanssa, joka on valmistettu tummina ja neutraaleina sävyinä, jotka ovat ristiriidassa nuoren miehen hiusten lämpimän kultaisen sävyn kanssa ja pukeutumisen sinisen ja valkoisen kosketuksen kanssa . Tapa, jolla valo vaikuttaa aiheeseen, ei vain korosta sen piirteitä, vaan se on myös Manetin teknisen virtuoosisuuden osoitus, joka käyttää Chiaroscuro -tekniikkaa antaakseen määrän ja syvyyden kuvalle.
Kitaristin profiili on suurelta osin se, että työstä voi pohtia nuoria ja intohimoa. Tapa, jolla kitara tukee ja sen ilmaisu välittää melkein henkisen yhteyden musiikkiin. Manet onnistuu vangitsemaan hahmon olemuksen lisäksi myös musiikillisen taiteen merkityksen jokapäiväisessä elämässä. Muusikon valinta päähenkilöksi on merkittävä: koko uransa ajan MANET osoitti kiinnostustaan syrjäytyneiden ja taiteellisten hahmojen edustamiseen tavalla, joka resonoi hänen nykyaikaisen romanisminsa kanssa.
Maalauksen tausta tummimmilla sävyillä auttaa keskittymään kitaristin hahmoon. Vaikka ympäristö ei ole yksityiskohtainen, sen epäselvyys voidaan tulkita tilana, joka kutsuu katsojia uppoutumaan muusikon todellisuuteen, mikä viittaa siihen, että musiikkia voi syntyä mistä tahansa paikasta ja hetkestä. Taustan yksinkertaisuus vahvistaa ajatusta, että todellinen musiikki ja taide ylittävät fyysisen tilan.
Laajemmassa yhteydessä "Kitaristi" on yhdenmukainen muiden Manetin teosten kanssa, joissa musiikki ja ihmishahmo ovat toistuvia teemoja. Hänen edustajansa muusikoista, etenkin aikaan, jolloin ranskalainen taide oli upotettu nykyaikaisuuden tutkimiseen, korostaa yksilön merkitystä musiikin luomisessa ja kokemuksessa. Manet haastamalla taiteelliset yleissopimukset antoivat heidän hahmonsa ja ilmaisunsa tulla yhteyspisteiksi katsojan ja työn välillä.
On myös mielenkiintoista huomata, että tämä maalaus, vaikka se on vähemmän tunnustettu kuin ikoniset teokset, kuten "Olympia" tai "Lejeuner sur l'Ebe", heijastaa taiteilijan kehitystä kohti suurempaa valon ja värin tutkimista, joka myöhemmin merkitsisi a impressionismin suuntaus Siten "kitaristi" ei ole vain nuoren muusikon elämässä tietyn hetken esityksenä, vaan myös introspektiivisena ilmeinä sukupolvien ylittäneen taiteen elintärkeään energiaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.