Kiss - 1930


Koko (cm): 55x60
Hinta:
Myyntihinta€221,95 EUR

Kuvaus

Ernst Ludwig Kirchnerin "Kiss" -maalaus, joka on luotu vuonna 1930, on teos, joka kapseloi ekspressionismin olemuksen, taiteellisen liikkeen, jonka Kirchner itse auttoi määrittelemään. Taiteilija ei vain haastanut ajanjakson esteettisiä yleissopimuksia, vaan tutki myös emotionaalisen ja visuaalisen, toistuvan teeman välistä yhteyttä. Kun tarkkailet "suudelmaa", voit nähdä intiimin kertomuksen fuusion, jolla on rohkea värin ja muodon käyttö, Kirchnerin tyylin ominaiset elementit.

"Kiss" -koostumus keskittyy kahden hahmon esittämiseen, joka on kietoutunut intohimoiseen rakkauden eleeseen. Luvut, jotka vaikuttavat melkein abstrakteista, ovat katkaistu abstraktissa ympäristössä, joka näyttää tarkoituksellisesti irrotetulta tarpeellisilta yksityiskohdilta. Tämä ei keskity vain hahmojen väliseen emotionaaliseen yhteyteen, vaan heijastaa myös teoksen nykyaikaisuutta ja haastaa samalla taidetta tai taiteen läheisyyttä. Tapa, jolla hahmot omaksuvat ja hyväilevät, herättää halun ja haavoittuvuuden tunteen kuvaamalla emotionaalisen toimitusmomentin, joka ylittää muodollisuuden.

Värillä on perustavanlaatuinen rooli työssä. Kirchner käyttää elävää palettia, joka ehdottaa emotionaalista voimakkuutta ja liikettä. Punaisten ja appelsiinien lämpimät sävyt ovat ristiriidassa kylmän sinisen ja vihreän kanssa, mikä luo visuaalisen jännityksen, joka välittää sekä intohimoa että ahdistusta. Tämä värien käyttö ei vain määrittele hahmojen, vaan myös edustaa hetken emotionaalisen tilan. Väriyhdistelmä ilmaisee syvyyden, joka resonoi katsojan kanssa, kutsuen häntä osallistumaan kuvatun läheisyyden kokemukseen.

"Kiss" -hahmojen ulkoasu paljastaa melkein primitiivisen ja samalla modernin tyylin. Kirchner saavuttaa tasapainon linjojen muodon ja dynaamisuuden yksinkertaistamisen välillä. Tämä lähestymistapa muistaa hänen uransa muut teokset, joissa hahmot ovat usein tyyliteltyjä ja vääristyneitä, fauvismin perintö ja ekspressionismi, joka vaikutti selvästi hänen työhönsä.

Kirchner yritti Die Brücke -ryhmän keskushahmona antaa äänen syvimmälle ihmisen kokemuksille, ja "suudelma" on selkeä heijastus hänen omistautumisestaan ​​ihmisen psyyken tutkimiseen. Samanlaiset tämän aikakauden maalaukset, kuten "Amedeo Modiglianin kaksi" tai "Rakkaus kaupungissa" Oskar Kokoschka, osoittavat myös pareja voimakkaissa tunteissa, mutta tapa, jolla Kirchner sijoittaa sieluihinsa työhönsä, on erottuva hahmo, joka erottaa toisistaan. aikalaisiltasi.

Kun 30 -luvun edistynyt ja poliittinen ja sosiaalinen turbulenssi alkoi merkitä Euroopan historiaa, Kirchnerin elämästä tuli yhä synkkä. "Kiss" on kuitenkin muistutus kauneuden ja yhteyden hetkistä, joita voi syntyä jopa kriisin aikana. Teos ei vain juhli rakastamista, vaan myös heijastuu näiden yhteyksien hauraudesta muuttuvassa maailmassa.

Yhteenvetona voidaan todeta, että Ernst Ludwig Kirchnerin "suudelma" ei ole vain teos, joka uhmaa hänen aikansa yleissopimuksia, vaan on myös elinvoimainen ja emotionaalinen todistus aitouden etsinnästä ihmissuhteissa. Kirchner tarjoaa katsojalle ikkunan rohkean värin käytön, dynaamisen koostumuksen ja kuvan ilmaisun hallinnan kautta voimakkaan ja universaalin kokemuksen. Tämän maalauksen avulla hän muistuttaa meitä siitä, että rakkaus on raa'immassa ja aitoimmassa muodossaan arvokas linkki, joka ansaitsee juhlia, jopa vaikeimmissa olosuhteissa.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu