Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin teos "El Paseo" (1876) vangitsee arkielämän kohtauksen taiteilijalle luonnehtiman elinvoiman ja läheisyyden kanssa. Tämä maalaus edustaa paria, joka nauttii päivästä ulkona, toistuvaa teemaa Renoirin työssä, joka oli erinomainen impressionismin eksponentti. Intiimin ja huoletonta kohtauksen valinta heijastaa maalarin kiehtovuutta sosiaalisesta vuorovaikutuksesta ja yksinkertaisten elämän hetkien kauneudesta.
"El Paseon" koostumus on erityisen merkittävä. Renoir käyttää epäsymmetristä lähestymistapaa, joka kutsuu katsojaa tutkimaan maalia dynaamisesti. Mieshahmo, joka on pukeutunut olkihattuun ja selkeään pukuun, nojaa naista kohti, mikä viittaa monimutkaisuuden ja kiintymyksen tunteeseen. Nainen, joka käyttää selkeitä sävyjä, koristavat myös hattu, lisäämällä tyylikkyyttä tapahtumapaikalle. Läheisyys molempien hahmojen välillä luo lämpimän ja iloisen ilmapiirin, joka herättää läheisyyden läheisyyden läheisyyden.
Teoksessa käytetyt värit ovat yksi impressionismin määrittelevistä ominaisuuksista. Renoir käsittelee valoisaa palettia, jossa pastellisävy ja elävät vivahteet ovat vallitsevia. Taustan vihreä ja sininen on kietoutunut naishahmon beigesien ja valkoisten kanssa, mikä tuottaa visuaalisen harmonian, joka houkuttelee ilmettä. Light on myös tärkeä rooli kappaleessa; Renoir vangitsee päivän selkeyden löysillä harjakokeilla, jotka viittaavat valon tanssiin pinnoille, erottuva piirre, joka muistuttaa meitä impressionistisesta tekniikasta lyhytaikaisen hetken edustamiseksi.
Kasvillisuuden runsaasti taustalla on myös syvyyttä työhön. Puut ja luonnollinen ilmapiiri luovat kontrastin ympäristön vilskeen ja etualalla olevien hahmojen rauhallisuuden välillä. Tämä ympäristön käyttö ei vain rikastuttaa koostumusta, vaan myös parantaa vapauden ja siirtymän tunnetta, joka on tyypillinen Renoirin kuvaamisen puiston läpi.
"Kävely" voidaan nähdä todistuksena uusimisen ajan hengen. 19. vuosisadan puolivälissä ranskalaisessa yhteiskunnassa oli merkittäviä muutoksia, etenkin vapaa -ajan ja kaupunkielämän suhteen. Teos petti hetken paeta kaupungin kaupungista, hengähdyksestä luonnossa, josta tuli usein porvarillisen luokan etuoikeus. Renoir valitsi siten kysymyksen, joka ei ollut visuaalisesti houkutteleva, vaan myös resonoi aikansa sosiaalisten todellisuuksien kanssa.
Hänen tyylinsä suhteen "El Paseo" ilmentää Renoirin ja impressionistisen koulun työn ydintä. Maalaus hengittää rauhallisuutta ja iloa, joka kutsuu mietiskelyä. Tämän työn kautta katsoja upottaa itsensä aistien klusteriin, kuten auringon lämpö, tekstuurien pehmeys ja ihmisen vuorovaikutuksen välitön rauha.
Kuten muutkin hänen nykyaikaiset maalaukset, kuten "The Rowers Lunch" tai "Dance in the Gallette -tehtaan", "kävely" on ominaista sen elämänjuhla -esitys ja ihmisten välinen yhteys. Työtä tarkkailemalla on selvää, että Renoir ei ollut vain kiinnostunut visuaalisesta estetiikasta, vaan myös ihmisen tunteiden olemuksen sieppaamisesta, mikä tekee siitä a mestari Se inspiroi edelleen taiteilijoiden ja taiteen ystävien sukupolvia. Kohtauksen yksinkertaisuus yhdessä uusinnan teknisen hallinnan kanssa parantaakseen sen asemaansa impressionismin kuvakkeena, mikä tekee "kävelystä" ihailun ja tutkimuksen arvoisen työn.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.