Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin, vuonna 1880 perustettu maalaus "kalliossa" (kalliolla), esitetään loistavana näytteenä kykyjen ja esteettisen kehityksenä mestari impressionistinen. Teos kapseloi liikkeen olemuksen, joka kattaa värin vilkkaan käytön, valon sieppauksen ja maiseman ja ihmishahmon tulkinnan runollisella ja emotionaalisella lähestymistavalla. Renoir, joka tunnetaan kyvystään kuvata päivittäisen maailman kauneutta, tulee tänne rannikkomaisemaan, joka herättää sekä rauhallisuuden että hämmästyksen tunteen luonnon laajuudessa.
Tässä työssä värin käyttö on erityisen huomattavaa. Renoir käyttää rikasa ja valoisaa palettia, joka siirtyy lehden pehmeästä vihreästä meren syvän siniseen, mikä heijastaa sen hallintaa luonnollisen valon esittämisessä. Tapa, jolla värit sulautuvat ja päällekkäisyydet teoksessa, luo melkein elinvoimaisen ilmapiirin, jossa maisematiedot eivät vain havaita, vaan myös koettuja. Valolla on perustavanlaatuinen rooli, joka virtaa taivaasta kohtauksen läpi ja tuottaa liikkeen vaikutuksen, mikä on ominaista impressionistiselle tyylille. Tämä valon ja värin välinen vuorovaikutus lisää työhön emotionaalisen ulottuvuuden, mikä viittaa sekä rauhaan että äärettömyyteen.
"Kallion" koostumus on yhtä kiehtova. Kallio on majesteettisesti etualalla, joka kutsuu katsojaa pääsemään kohtaukseen, hallitsee kuvatilaa ja luo suuren asteikon sensaation. Vaikka työssä ei ole näkyviä ihmishahmoja, ehdotetaan mahdollisuutta läsnäolon kautta maiseman aaltojen kautta. Tämä tarkoituksellinen poissaolo voi kutsua katsojaa projisoimaan tapahtumapaikalla ja kokenut läheisemmän yhteyden luontoon ja ympäristöön.
Renoir tutki tänä aikana erilaisia tekniikoita ja teemoja siirtyen vähitellen perinteisimmistä esityksistä ja kohti todellisuuden vapaampaa esitystä. Tässä yhteydessä "kalliossa" erottuu paitsi esteettisestä kauneudesta, myös heijastamisesta impressionistista eetoksia, jotka koskevat lyhytaikaisen hetken sieppaamisen. Työtä ominaiset löysät ja dynaamiset siveltimet näyttävät olevan jatkuvassa liikkeessä, joka on elämän osoitus, joka virtaa ja muuttuu.
Maalausta voidaan nähdä myös evoluutiona Renoirin työssä sen tutkimuksissa ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta. Vaikka hänet tunnetaan usein enemmän hänen muotokuvistaan ja kohtauksistaan sosiaalisesta elämästä, hän kutsuu katsojaa maiseman syvemmälle pohtimaan. Tämä ennakoi myöhempää siirtymistä kohti luonnon ja maiseman tutkimista työssäsi.
Siksi "kalliossa", se ei ole vain kevyen ja värin tutkimus, vaan myös virstanpylväs Renoirin taiteellisen kielen kehityksessä, jossa maisemasta tulee sekä paeta että heijastuspaikka. Tämä työ ei vain rikastuttaa uusimiskokoelmaa, vaan myös valaisee polkua tuleviin tutkimuksiinsa ihmisen sulautumisessa ja luonnollisessa ympäristössä. Kokonaisuutena maalaus on tahto kyvystä uudistaa tekniikan ja tunteiden yhdistämiseksi, joka vangitsee hetken ulkonäön lisäksi myös sen olemuksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.