Kuvaus
Joaquín Sorollan maalaus "La Relic", joka on valmistettu vuonna 1893, on upea esimerkki välittömästä ja elävästä tyylistä, joka on ominaista mestari Valencian, joka on yksi espanjalaisen impressionismin näkyvimmistä referensseistä. Tässä työssä Sorolla onnistuu vangitsemaan ohimenevän hetken, täynnä tunteita ja vivahteita, jotka paljastavat heidän syvän ymmärryksensä valosta ja väristä.
"Jälkeen" koostumus on merkittävä tapa, jolla Sorolla järjestää elementit avaruudessa. Maalauksessa havaitaan seisovaa naista, jolla on löysät hiukset ja selkeä mekko, joka näyttää melkein eteeriseltä. Hänellä on esine, joka voidaan tulkita eräänlaisena jäännöksenä, joka houkuttelee paitsi hänen huomionsa, myös katsojan huomionsa. Hänen ruumiinsa kaltevuus ja pään kulma tarkastelevat jäännöstä luomalla yhteyden tunteen hahmon ja esineen välillä, teko, joka kutsuu mietiskelyä uskon ja muistojen tärkeydestä.
Värin käyttö "Jälkityksessä" on poikkeuksellinen. Sorolla käyttää palettia, jossa on runsaasti pehmeitä ja kirkkaita sävyjä, jotka arvioivat ympäristön valon. Nainen, joka valaisee valoa, joka näyttää suodattavan varovasti, on pukeutunut siten, että valkoisesta väristä tulee puhtauden ja transcendenssin symboli. Kirkkaus korostaa sen lukua, vaan myös taustaa, jossa uskonnollisilta näyttävät paikat ovat intuoituneita, mikä vahvistaa teoksen teemaa.
Sorolla saavuttaa löysän ja nopean siveltimen tekniikansa kautta elinvoimaisen tekstuurin, joka tarjoaa maalauksen syvyyden. Tätä tekniikkaa voidaan havaita naisen hiusten yksityiskohdissa ja esineen esityksessä heidän käsissään, mikä, vaikka sitä ei ole esitetty samoilla selkeillä yksityiskohdilla, näyttää elävän omassa yksinkertaisuudessaan. Sorolla vangitsee myös ilman liikkeen, mikä muistuttaa sen erilaisista teoksistaan, joissa luonto ja sen elementit ovat päähenkilöitä vuorovaikutuksessa heidän ihmishahmojensa kanssa.
Hänen aikansa taiteellisen kontekstin puitteissa "La Reliquia" erottuu hänen kyvystään yhdistää henkinen ja uskonnollinen teema impressionistisen tekniikan nykyaikaisuudella. Huolimatta siitä, että Sorolla oli syvästi juurtunut taiteilija, joka on juurtunut Espanjan perinteisiin, Sorolla pyrki jatkuvasti innovaatioon ja heijastamaan aikansa nykyaikaisia kokemuksia. Teos on sillä ajanjaksolla, jolloin Sorolla alkoi saada kansainvälistä tunnustusta, ja se on selkeä esitys sen evoluutiosta taiteilijana valon, elämän ja tunteiden etsinnässä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "jäännös" on enemmän kuin yksinkertainen esitys pyhästä esineestä pitävästä kuvasta; Se on syvää uskon, valon ja henkisen kokemuksen muodostavien inhimillisten hetkien hauraus. Sorollan hallitseminen värin, valon ja tekstuurin hallinnassa ovat näkökohtia, jotka asettavat tämän maalauksen näkyvään paikkaan sen työkorpussa ja 1800 -luvun espanjalaisessa taiteen panoraamassa. Se on todistus paitsi sen ainutlaatuisesta kyvystä, myös emotionaalisesta vauraudesta, jonka taide voi löytää yhdessä hetkessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.