Kuvaus
Vuonna 1923 valmistettu Ilya Repin -sarja on syvä heijastus taiteilijan identiteetistä ja tilasta. Tämä työ kapseloi vastauksen teknisen hallinnan, vaan myös sen akuutin tietoisuuden ajan kulumisesta ja väistämättömästä kulumisesta, jota se tuottaa ihmisessä. Tässä muotokuvassa taiteilija näyttää itsensä itsetutkimuksen hetkessä, ilmeellä, joka näyttää tarkastavan paitsi jättävien kangaita, myös elämänsä syvennystä.
Repin käyttää rikas ja monipuolinen värivalikoima, jossa tummat kauheat sävyt ja harmaat vivahteet ovat vallitsevia, lisäämällä melankolisen ja gravitas -ilmakehän koostumukseen. Maalauksen pohja, diffuusi ja synkkä, antaa taiteilijan hahmolle korostaa etualalla enemmän voimaa kiinnittäen katsojan huomion hänen kasvonsa. Valo, joka kuuluu tasaisesti sen kasvoihin, tarjoaa melkein dramaattisen vaikutuksen, korostaen ryppyjä ja ominaisuuksia, jotka pettävät heidän ikänsä ja kokemuksensa. Tämä pehmeä, melkein diffuusi valo johtaa selkeään vastakohtaan syviin varjoihin, jotka mallinnuttavat sen kasvot, mikä viittaa optimismin ja melankolian väliseen sisäiseen taisteluun.
Koostumus on tasapainoinen ja epäsymmetrinen, mikä johtaa katsojaa tarkkailemaan kaikkia yksityiskohtia: repinin tunkeutuva ilme, hänen kätensä, jotka pitävät harjaa, ja tapa, jolla hänen tummat vaatteensa ovat vastakkaisia vaalean ihon kanssa. Nämä elementit eivät ole vain yksityiskohtia; Ne ovat symboleja heidän omistautumisestaan maalaukseen ja pysyvä yhteys heidän taiteeseensa. Nämä elementit saavat minut pohtimaan taiteilijan ja hänen teoksensa välistä läheistä suhdetta, jossa jokainen harjaus edustaa oman elämänsä fragmenttia.
Tämä itseohjaus on todistus tietystä ajanjaksosta Repinin, taiteilijan, joka oli aina silta useiden venäläisen taiteen virtojen välillä. Osa realismin liikkeestä ja lähestymistavalla jokapäiväisessä elämässä, Repinillä oli poikkeuksellinen kyky vangita sen aiheiden psykologia, ominaisuus, joka paljastuu tässä itseohjauksessa. Vaikka hänen tunnustetuimmassa teoksessaan Repin aloitti historialliset ja sosiaaliset kysymykset, tämä itseohjaus paljastaa intiimimmän ja henkilökohtaisemman puolen, jossa kertomus alkaa muotokuvan vilpittömyydessä.
Teknisen ja emotionaalisen merkityksensä lisäksi tämä vastapäätä itsehallinto heijastaa Venäjän poliittista ja sosiaalista tilannetta 1920 -luvulla. ulkomailla, oli fyysisesti ja henkisesti poissa kotimaasta, joka oli mallinnut hänen nuoruutensa. Tämä itsehavaintojen nurkka on siksi myös kommentti juurtumisen ja identiteetin etsimiseen muuttuvassa maailmassa.
Art Panoraamassa Ilya Repin -sarjan itse -ohjaaja resonoi vahvalla herkkyydellä, josta on tullut erottuva modernin muotokuvan sinetti. Esiaste hänen kyvyssään yhdistää realismi psykologiseen lähestymistapaan, samanlaiset ajanjaksot tutkivat myös ihmisen monimutkaisuutta. Vuoden 1923 itse -ohjaaja kuitenkin ylittää pelkän fyysisen tietueen; Se on meditaatio ajan kuluessa, olemassaolon hauraus ja taiteilijan iankaikkinen vuoropuhelu itsensä kanssa. Se on taiteen arvon todistus paitsi ilmaisumuotona, myös turvakodina, jossa taiteilijan sielu voi harkita omia kamppailujaan ja voittojaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.