Kuvaus
Vuonna 1856 maalattu Edgar Degasin omaportti on teos, jonka avulla voidaan kokea taiteilijan intiimi ja henkilökohtainen puolen, joka erottuu yhdeksi impressionistisen liikkeen vaikutusvaltaisimmista. Tämä muotokuva, joka osoittaa Degasin itsetutkimuksen hetkessä, korostaa sen teknisen kykynsä lisäksi myös sen erityistä näkemystä itsestään ja ympäristöstä. Tässä itsevalikoimassa Degas esitetään keskimmäisen vartalon kanssa, jolla on pieni käännös hänen hahmossaan, joka viittaa mietiskelevään, melkein introspektiiviseen asenteeseen. Hänen ulkonäkönsä, tunkeutuva ja samalla kaukana, näyttää olevan yhteydessä katsojaan, kutsuen heijastusta harjan taakse piiloutuneelle henkilölle.
Teoksen visuaalinen koostumus on mainitsemisen arvoinen. Degas käyttää hirvittäviä ja tyydyttyneitä värejä, joissa ruskeat ja ocher ovat vallitsevia, luomalla ilmakehän, joka herättää lämmön tunteen, mutta myös melankolisen. Löysien ja kevyiden siveltimien läpi levitetty rakenne vahvistaa välittömän ja spontaanisuuden tunnetta, korostaen Degasin hallintaa öljyn hallinnassa ja sen kyvystä kaapata hetken olemus. Valo näyttää johtuvan pisteestä, joka ei ole näkyvä, valaisee hienovaraisesti sen kasvoja ja tummaa pukeutumista, kun taas varjoilla on ratkaiseva rooli mallinntaessaan hahmonsa ja avustussyvyyttä.
Mielenkiintoinen osa tätä itseoportraitia on tapa, jolla Degas esittelee oman kuvansa heijastustilassa. Toisin kuin muut ajan itseoportraitit, joissa taiteilijaa edustettiin usein suurella tai sankarillisella asenteella, tässä tapauksessa nöyryyttä ja itsensä laajentamista ovat tuntuvia. Tätä esitystä voidaan tulkita taiteilijan sisäisten jännitteiden kaikuksi, joka keskustelee usein taidemaailman hyväksymisen tarpeesta ja hänen luontaisesta halustaan jatkaa omaa esteettistä ääntään.
Degas, joka liittyy usein hänen teoksiinsa, jotka kuvaavat tanssia ja kaupunkielämää, tutkii myös yksilön psykologiaa tässä itseoportraitissa, joka siirtää hänet pois pelkästään anekdoottisista harjoituksista. Kuva heijastaa sisäisten konfliktien lähentymistä ja etsimään itseekspressiota, joka resonoi monien nykyaikaisten taiteilijoiden painopisteen kanssa, jotka jatkuvat 2000 -luvulla. Sen tyyliä, jolle on ominaista subjektiivinen ilmapiiri, voidaan pitää takavirtojen ennakkoluuloina, jotka tutkisivat identiteetin monimutkaisuutta.
Degasin vaikutus ulottuu hänen aikakautensa ulkopuolelle; Sen tekniikka ja psykologinen etsintä vaikuttavat myöhempiin taiteilijoiden sukupolviin. Tämä itseoportrait on avainasemassa, joka kuvaa siirtymistä akateemisesta taiteesta kohti impressionismia ja myöhemmin kahdennenkymmenennen vuosisadan abstraktimpia käsitteitä. Muut Degasin teokset, kuten heidän muotokuvansa tanssijoista tai arkielämän kohtauksista, hyötyvät heidän kyvystään vangita liikettä ja tunteita, elementtejä, jotka ovat myös tässä itsevalikoimassa, vaikkakin hienovaraisemmin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että vuoden 1856 omaportti on todistus Edgar Degasin huolenaiheista ja hallinnasta. Teos ei vain tarjoa ikkunaa taiteilijan sielulle tietyllä elämänsä hetkellä, vaan myös korostaa hänen evoluutiota kohti tapaa nähdä taiteen, joka ylittää puhtaan visuaalisen esityksen, mikä viittaa jatkuvaan vuoropuheluun kirjoittajan ja katsojan välillä. Se on teos, joka kutsuu meitä pohtimaan ulkoista muotokuvaa, myös ihmisen rikkaan monimutkaisuutta, kysymys, joka on kiehtonut taiteilijoita historian ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.