Kuvaus
Kahdennenkymmenennen vuosisadan taiteen laajassa ja monimuotoisessa maailmassa harvat taiteilijat vangitsevat aikansa olemuksen ja itsessään yhtä paljon vilkkaasti ja tarkkuutta kuin Hugó Scheiber. Hänen "itseportraitin" on teos, joka ei vain paljasta hänen identiteettinsä, vaan heijastaa myös ajan taiteellisen avant -garden dynaamista ja estetiikkaa. Kun lopetamme tämän maalauksen harkitsemisen, olemme todistamassa syvää viestiä ja samalla monimutkaisesti suunniteltuja, joka lähtee jokaisesta linjasta ja jokaisesta taiteilijan kromaattisesta valinnasta.
Scheiber, Unkarin syntymä, oli erinomainen modernismin luku Keski -Euroopassa. Sen tyylille, joka liittyy usein futurismiin ja ekspressionismiin, on ominaista elävä yhdistelmä muotoja ja värejä, jotka pyrkivät vangitsemaan modernin aikakauden energian, jota leimaavat teknologiset kehitys ja syvät sosiaaliset muutokset. Näistä vaikutteista tulee "itseharjoittelussaan".
Teoksen koostumusta hallitsee itse taiteilijan kasvot, jotka esitetään läheisessä muodossa, joka melkein tunkeutuu henkilökohtaiseen tilaan katsojina. Valinta esitellä vain hänen kasvonsa ja kaulansa, eliminoi kaikki häiriötekijät ja pakottaa meidät kohtaamaan suoraan hänen katseensa voimakkuuden. Värin käyttö tässä maalauksessa on erityisen merkittävää: sinisen, vihreän, keltaisen ja oranssin sävyt sekoitetaan ja kontrastissa tanssissa, joka antaa luontaisen dynaamisuuden teoksen. Näiden elinvoimaisten värien kautta Scheiber välittää paitsi oman elinvoimansa, myös heijastuksen myrskyisistä ajoista ja kiihkeästä energiasta sen aikansa kaupunkielämään.
Taiteilijan tunkeutuva ilme, joka on vangittu suurilla silmillä ja paheksua, kutsuu itsetutkimusta. Silmät, joita pidetään usein sielun peilinä, toimivat täällä ikkunoina kohti taiteilijan emotionaalista ja psykologista monimutkaisuutta. Scheiberin ilme, keskittyminen ja kenties pieni melankolinen, korostaa taiteellisen luomisen kaksinaisuutta: intohimon ja yksinäisyyden, inspiraation ja itsetutkimuksen välillä.
Jopa kasvojen rakenteessa Scheiber osoittaa kykynsä vääristää muotoja hiukan suurempaan emotionaaliseen vaikutukseen. Geometriset muodot, jotka rajaavat heidän kasvonsa ja ominaispiirteensä, muistavat kubistiset vaikutteet, joissa todellisuus hajoaa ja muuttaa uudelleen uusilla tavoilla haastaen tavanomaisen käsityksen.
Tämän "itse -ohjaajan" spesifisyydessä voit kuitenkin myös vangita teknisen ja käsitteellisen kokeilun hengen. Scheiber ei rajoitu pelkästään jäljittelevään esitykseen; Sen itseohjaus on taiteellisten periaatteiden julistus. Siinä ekspressionismin vaikutteet ovat kietoutuneet heidän halunsa ilmaista sisäisiä tunteita ja futurismia intohimoisesti liikkeeseen ja nykyaikaistamiseen.
On kiehtovaa, kuinka Scheiber, suhteellisen yksinkertaisilla resursseilla, saavuttaa suuren syvyyden ja merkityksen teoksen. Meidän ei tarvitse tietää täydellistä elämäkertomustasi ymmärtääksesi, että tämä itseoportraiti on enemmän kuin pelkkä fyysinen esitys. Se on henkilökohtainen ja taiteellinen manifesti, ikkuna taiteilijan sisäiseen turbulenssiin tietyllä historiallisella hetkellä, jossa identiteetti ja ympäristö sulautuvat jatkuvaan vuoropuheluun.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Hugó Scheiberin "itse -ohjaaja" on elinvoimainen ja voimakas todistus hänen kyvystään vangita aikansa henki ja oman olemassaolonsa kankaalla. Teos ei vain korosta sen teknistä hallintaa, vaan myös sen introspektiivistä luonnetta ja sen kykyä kommunikoida muotojen ja värien kautta modernin elämän jatkuvaa lyöntiä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.