Kuvaus
Egon Schielen "Isossa tyttö" (1917) on teos, joka kapseloi mestarillisesti hänen erottuvan tyylinsä olemuksen heijastaen samalla naishahmon läheisyyttä että haavoittuvuutta. Schiele, joka tunnetaan ihmiskehon raa'asta ja emotionaalisesta tutkimuksestaan, esittelee tässä työssä nuoren naisen poseerassa, jossa yhdistyvät sekä rauhallinen että hienovarainen jännitys. Kuva on kääritty keltaiseen pyyhkeeseen, josta tulee keskeinen elementti, joka on vastakohtana taustan synkimpien värillisten palettien ja mallin paljastuneen ihon kanssa.
Koostumus on merkitty yksinkertaisuus ja tehokkuus, jossa ihmisen hahmo on huomion ehdoton painopiste. Nuori nainen istuu asemassa, joka voi herättää leposuhteen, mutta samalla hänen asento, ristin jalat ja vartalo kääntyi hiukan sivulle, ehdottaa aukkoa kohti havaintoa, ikään kuin hän olisi tietoinen olemisestaan Katso. Tämä altistumisen ja varauksen kaksinaisuus on toistuva teema Schielen teoksessa, joka kuvasi usein hänen mallejaan näkökulmasta, joka herättää pohdintaa alastomuuden ja läheisyyden luonteesta.
Värin käyttö on olennaista "istuva tyttö". Pyyhkeen keltainen elinvoimainen luo keskipisteen, joka herättää huomion välittömästi, kun mallin iho, joka on käsitelty melkein kuvallisesti, heijastaa kalpeutta, joka on vahvasti vastakohtana sitä ympäröivän tumman ja melkein määräämättömän taustan kanssa. Tämä värikäsittely on ominaista Schielelle, joka käytti maallisia ja usein synkkisiä sävyjä korostaakseen ihmiskehon haurautta ja ajallisuutta. Maalaus ei vain kuvaa hahmoa, vaan ehdottaa ympäristöä, joka on samalla suojaa ja sortava.
Schiele oli a mestari Ihmishahmojen esittämisessä haastaen usein perinteisen taiteen yleissopimukset heidän ekspressionistisella tyylillä. Sen tekniikka piirtää akuutteja viivoja ja merkittyjä muotoja ei vain määrittele hahmoa, vaan myös välittää syviä tunteita ja epävakauden tunnetta. Tämä epävakaus heijastuu hermoviivoissa ja tavalla, jolla kuvan ääriviivat on rajattu. Tämän työn kautta yleisö voi tuntea välittömän yhteyden nuoreen naiseen, ikään kuin tarkkailijan ja muotokuvan välinen intiimi vuoropuhelu olisi avattu.
Erityisen työn lisäksi Schiele kuuluu ekspressionismin liikkeeseen, jolle on ominaista vahva emotionaalinen taakka ja lähestymistapa subjektiivisuuteen. Hänen taiteellinen tuotantonsa, joka on täynnä itse -ohjeita ja alastomia hahmoja, heijastaa hänen näkemyksensä halusta, eristyneisyydestä ja ihmisen tilanteesta, jota pahenee edelleen nykyaikaisen maailmansodan kauhujen nykyaikaisessa tilanteessa. "Istuen tyttö" on edustava esimerkki paitsi hänen teknisestä mestaruudestaan, myös hänen kyvystään koskettaa hänen aikansa ylittäviä universaalisia kysymyksiä.
Lyhyesti sanottuna "istuva tyttö" ei ole vain alastoman ruumiin esitys; Se on syvän ihmiskunnan tutkiminen sen eri puolilla. Symbolismin, värin ja muodon ladattu teos resonoi edelleen katsojien kanssa, kutsuen heidät itsenäisyyteen ja pohtimaan olemassaolon kauneutta ja haurautta. Schiele, akuutin katseensa ja innovatiivisen tekniikansa avulla, haastaa edelleen kuviollisen taiteen ennakkokäsitykset, muuttaen jokaisen kappaleen todistukseksi hänen rikkaasta ymmärryksestään ihmisluonnosta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.