Kuvaus
Louis Soutter, sveitsiläinen taiteilija, jonka työ on historiallisesti aliarvostettu, syntyy "Imbirmites potentes" (potentats d'Amfirmités) hänen aikansa arvoitukseksi, haastaen taiteelliset yleissopimukset hänen ainutlaatuisella näkemyksellään ihmiskunnasta. Vuonna 1942 maalattu tämä työ on symbolinen Soutterin viimeisestä ajanjaksosta, jolle on ominaista emotionaalinen voimakkuus ja tyyli, joka rajoittaa primitiivistä ja ekspressionistista. Mustissa ja guasella suoritettu maali paperilla paljastaa kaoottisen ja syvästi emotionaalisen koostumuksen.
Kuvalle on ominaista useiden ihmisen hahmojen läsnäolo, jotka on rajattu energisillä ja spontaanilla aivohalvauksilla, melkein kuin ne olisivat lastenkirjoituksia. Nämä luvut näyttävät rajoittuvan rajoitetussa tilassa, mikä viittaa klaustrofobian ja epätoivon sensaatioon. Edustavat ihmiset eivät näytä määriteltyjä kasvojen piirteitä, mikä antaa heille melkein spektrin ulkonäön. Tarkempi ilme paljastaa suhteettomat elimet, joilla on pitkänomaiset raajat ja vähentynyt vartalo, mikä myötävaikuttaa työhön läpäisevään huolenaiheeseen.
Värin käyttö "Imfirmites potentes" -tapahtumassa on rajoitettua ja pääosin yksiväristä, pääasiassa tummien ja mustien sävyjen käyttäminen esityksen raakuuden korostamiseksi. Tämä kromaattinen valinta ei ole vahingossa; Päinvastoin, se vahvistaa työn välittämiä tunteita heijastaen synkkä ja häiritsevää maailmaa. Värin puute antaa katsojalle myös keskittää huomionsa maalin tekstuuriin ja aivohalvaukseen, jotka ovat olennaisia ymmärtämään Soutterin viestin voimakkuutta.
Tämä maalaus ei ole vain todistus Soutterin teknisestä kyvystä, vaan myös hänen henkilökohtaisen ahdistuksensa osoitus. Taiteilija vietti merkittävän osan elämästään turvapaikassa, ja nämä kokemukset vaikuttivat usein hänen taiteeseensa antaen hänelle varjoisan ja toivottoman vivahteen. "Imfirmites potentes" on monella tapaa ihmisen haurauden ja impotenssin esitys elämän vastoinkäymisissä. Itse otsikko, joka tarkoittaa "voimakasta heikkouksia", ehdottaa heijastusta valtaan ja heikkouteen, mahdollisesti kommentoimalla sitä, kuinka haitalliset olosuhteet voivat hallita ja määritellä ihmisen olemassaoloa.
Laajemmassa yhteydessä Soutterin teosta voidaan pitää Art Brut -liikkeen ennakointina, joka juhlii raakaa ja epätavanomaista taiteellista ilmaisua. Vaikka Jean Dubuffetin kaltaiset luvut tunnustetaan myöhemmin heidän panoksellaan tähän liikkeeseen, Soutter on edelleen piilotettu hahmo, mutta ei vähemmän tärkeä tässä taiteellisessa suvussa.
Tarkkaillessaan "immirmites potentes", katsoja kohtaa sydäntäsärkevää todellisuutta ja ilman koristelua. Maalaus vetoaa viskeraaliseen vastaukseen, pakottaen meidät kohtaamaan oman haavoittuvuutemme. Tämän työn vahvuus on tarkalleen sen kyvyssä kommunikoida yksinkertaisuuden ja häiriön kautta, muistuttaen meitä siitä, että taiteessa, kuten elämässä, kaaos voi olla järjestyksen muoto ja hauraus, vahvuusmuoto.
Louis Soutter jättää tämän kappaleen kanssa julman rehellisyyden ja teknisen hallinnan perinnön paljastaen ihmiskokemuksen syvyydet selkeästi, mikä ei jätä tilaa välinpitämättömyydelle. "Imfirmités" on edelleen merkityksellinen teos, joka toistaa ihmisten tunteiden yleismaailmallisuudet ja vahvistaa taiteen kestävän voiman tutkia ja paljastaa olemassaolomme syvimmät totuudet.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.