Kuvaus
Fyodor Dostoevsky - 1895, tunnetun sveitsiläisen maalari Félix Vallottonin teos esitetään tarkkailijoille huomattavalla syvyydellä ja yksinkertaisuudella, joka paljastaa sekä ihailun kuuluisan venäläisen romaanin ja Vallottonin ainutlaatuisen kykyn mediatalous. Maalauksessa Dostoevski näyttää nousevan pimeästä ja määräämättömästä taustasta, tarkoituksellisesta valinnasta, joka keskittyy kaikkiin kirjoittajan ikonisiin kasvoihin.
Dostoevskin kuva erottuu sen voimakkaasta ilmaisulle, jonka Vallotton saavuttaa tarkan siveltimen kautta. Muotokuvan säästö eliminoi kaikki häiriötekijät, jolloin katsoja voi uppoutua kirjailijan huomaavaisiin silmiin, jotka heijastavat hänen monimutkaista sisämaailmaansa. Dostoevskin kasvot, kulmakarvoilla ja läpäisevällä ilmeellä, näyttää ilmentävän sen romaaneja karakterisoivan vakavuuden ja psykologisen syvyyden. Ruskeissa sävyissä hyvin määritelty parta ja viikset ovat varovaisesti ihon kalpeuden kanssa, mikä luo kromaattisen tasapainon, joka lisää vaurautta poikkeamatta ylimääräiseen.
Tumma, melkein monoliittinen tausta täyttää kaksoisfunktion: toisaalta se kehittää Dostoevskin kasvot melkein veistoksellisella voimalla; Toisaalta se korostaa kirjoittajan introspektiivistä ja arvoituksellista luonnetta. Tällaisen yksinkertaisen, mutta tiheän taustan valinta on silmämäärä Nabisin tekniikalle, joka on taiteilijoita, joihin Vallotton liittyi lyhyesti, joka jakoi kiinnostuksensa yksinkertaistamiseen ja emotionaaliseen voimakkuuteen.
Vallotton, joka tunnetaan taiteellisesta monipuolisuudestaan ja kyvystään ksylografiassa, siirtää näiden tekniikoiden tarkkuuden ja tarkkuuden maalaukseensa. Fyodor Dostoevsky - 1895 hän käyttää pelkistettyä mutta tehokasta palettia, jolla on värejä, jotka heijastavat uskollisesti Venäjän kirjailijan, myös hänen kirjallisen teoksensa synkän sävyn. Kromaattinen raittius on melkein metafyysinen, ehkä symboloivat pimeitä teemoja, joita Dostoevski tutki hänen kirjallisuudessaan: ihmisen kärsimys, moraali, kidutettu sielu.
Mikä tekee tästä toiminnasta enemmän kuin pelkkä muotokuva, on tarkalleen Vallottonin kyky avata ikkuna aiheen psyykelle, ylläpitää visuaalista taloutta, joka ei tarvitse koristeita tai yksityiskohtaisia skenaarioita. Teoksen vahvuus on sen kyvyssä luoda välitön ja voimakas yhteys katsojaan ilmaisemaan Dostoevskin filosofista ja emotionaalista tiheyttä vain tarkalla iskulla ja raittiilla ilmapiirillä.
Kun otetaan huomioon Félix Vallottonin etenemissuunta, voidaan arvostaa taiteilijan kehitystä, joka vaikka hän oli lyhyesti osa Nabis -ohjelmaa, tutki erilaisia ilmaisumuotoja, kuvasta realistisempien sävyjen maalaukseen, merkitsemällä aina selkeää tarkoitusta käytössä käytössä muoto ja väri. Tämä Dostoevskin muotokuva, päivätty vuonna 1895, kapseloi tämän ainutlaatuisen kyvyn puuttua sekä aiheen fyysiseen että psykologiseen, ja tarjoaa työn, joka on sen toteuttamisessa minimalistinen, se on sen vaikutuksesta monumentaalinen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Fyodor Dostoevsky - Félix Vallottonin 1895 on teos, joka ylittää sen näennäisen yksinkertaisuuden tarjotakseen kuuluisan kirjailijan syvän ja liikuttavan tutkimuksen. Se ei ole vain Vallottonin teknisen alueen todistus, vaan myös sen kyvystä virittää aiheidensa emotionaaliset ja psykologiset monimutkaisuudet, mikä tekee tästä muotokuvan kestävästä teoksesta taiteen aikana ja muistilla.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.