Kuvaus
Lovis Corinth, yksi saksalaisen ekspressionismin näkyvimmistä eksponenteista, tarjoaa meille työssään "Flores ja Guillerminina" (1920) kappaleen, joka kutsuu pohdintaa arjen hetkien läheisyyttä ja luonnon elinvoimaa. Tässä työssä Guillerminin lukumäärä.
Koostumus paljastaa vuoropuhelun ihmishahmon ja sen luonnollisen kontekstin välillä, jossa Guillermina, joka on edustettuna rento asennossa, pitää kukkakimpun, joka näyttää olevan teoksen akseli. Hänen katseensa ja asemansa kautta hahmo säteilee rauhallisen ja pohdinnan ilmapiirin. Korintti vangitsee mallinsa olemuksen löysien ja voimakkaiden iskujen kautta, jotka varoittavat heidän ominaistyylistään; Tyyli, joka elää muotokuvan tarkkuuden ja maiseman ilmaisun välillä.
Värin käyttö on yksi tämän maalauksen silmiinpistävimmistä näkökohdista. Kukkien elävät sävyt ovat ristiriidassa Guillerminan mekon pehmeiden vivahteiden kanssa, mikä johtaa rikkaaseen ja dynaamiseen visuaaliseen vuorovaikutukseen. Tausta, joka koostuu vihreän ja maan fuusiosta, tarjoaa täydellisen pohjan, jolla kukkien valoisuus erottuu. Tämä paletti luo ympäristön, joka, vaikka realistinen, häiritsee käsityksen tuon ajan muotokuvien yksinkertaisesta tyypillisestä esityksestä kuljettaen katsojan melkein maagiseen ilmapiiriin.
Expressionistisen liikkeen jäsenenä Korintti huomasi, että taiteen on mentävä luonnollisen esityksen ulkopuolelle, vangitsemalla ihmisen olemuksen ja tunteet hänen vuorovaikutuksessa maailman kanssa. "Flores ja Guillermina" -kohdassa keskittyminen naarashahmoon, jota ympäröivät luonnolliset elementit, korostaa yhden vakioita sen etenemissuunnassa: kauneuden korottaminen vapaan koostumuksen ja värin rohkean käytön kautta. Tämä valinta toistaa muiden aikansa taiteilijoiden teokset, jotka yrittivät murtaa akateemisen perinteen kanssa ja tutkia romantiikkaa puhtaimmassa tilassaan.
Kukkien esittämistä löytyvää symbolismia ei tule aliarvioida. Usein kukat ovat olleet taiteessa piilotettuja merkityksiä, kuten elämän väliaika ja lyhytaikaista kauneutta. Siksi voitaisiin tulkita, että Korintti herättää tämän työn kautta matkustajan ja kestävän, kaksinaisuuden, joka läpäisee kaiken hänen työnsä.
"Flores ja Guillermina" ei ole vain hiljainen esitys; Se on meditaatio elämästä, rakkaudesta ja olemassaolon hauraudesta. Vuoden aikana, joka merkitsee tuhoisan sodan päättymistä, taiteesta tulee suoja, todistus ihmisen siteistä autioitumisen keskellä. Tämän työn kautta Korintti kutsuu meitä arvostamaan paitsi luonnollisen maailman kauneutta, myös sitä käsittävän ihmisen yhteyden syvyyttä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.