Kuvaus
Rembrandtin vuonna 1663 luoma teos "Federico Rihel on hevonen", joka on luonut yhtä hevosurheilun muotokuvan taiteen mestarillisista tutkimuksista, genreistä, jotka mestari Hollantilaiset lähestyivät hänen ominaiskykyään vangitakseen aiheidensa psykologiaa. Tämä kuva, joka edustaa kiinnitettyä aatelista, ei ole vain Rembrandtin teknisen taitojen käyttöönotto, vaan myös heijastus tilan ja identiteetin suhteen seitsemännentoista vuosisadan yhteydessä.
Koostumus keskittyy Federico Rihelin kuvaan, joka esiintyy hevosen selässä, elementtiin, joka perinteisesti symboloi voimaa ja arvovaltaa. Noble -luotettavuuden pystysuora asento, kun taas voimakas ilme ja huomaavainen kasvot viittaavat emotionaaliseen syvyyteen. Hevonen, joka on huolellisesti mallinnus, on yhtä ilmeikäs kuin sen ratsastaja, mikä osoittaa Rembrandtin kiinnittämän huomion paitsi ihmishahmolle, myös eläimelle, luomalla yksikön näiden kahden elementin väliin.
Värikäsittely työssä on välttämätöntä sen yleiselle ilmapiirille. Rembrandt käyttää palettia, joka värähtelee tummien ja kirkkaiden sävyjen välillä korostaen sen tumman tyylin tyypillisiä kontrastit. Tämä valojen ja varjojen peli ei vain lisää kuvioihin kolme ulottuvuutta, vaan houkuttelee myös näkymää kohti ratsastajan kasvoja, mikä on Rembrandtin kekseliäisyyden uskollinen edustaja Chiaroscuro -sovelluksen soveltamiseksi. Valaistus keskittyy muotokuvaan korostaen Rihelin kasvojen yksityiskohtia, hänen runsaasti hienostuneita vaatteita ja sitä ympäröivät esineiden hienovaraisen kirkkauden.
Mielenkiintoinen osa tätä työtä on se, kuinka Rembrandt tiesi kuinka matkustaa uskollisen esityksen ja idealisoinnin välillä. Vaikka Rihel on realistisesti edustettuna, aitoja puutteita ja ominaisuuksia, kirjoittaja sallii myös jonkin verran idealisointia, joka korostaa hänen arvokkuuttaan. Tämä dualismi on yksi Rembrandtin teoksen merkittävimmistä ominaisuuksista, jotka usein löysivät hänen muotokuvistaan tavan ylittää pelkkä esitys ihmisen luonteen olemuksen kaappaamiseksi.
On mielenkiintoista huomata, että "Federico Rihel hevosella" ei ole vain yksittäisen hahmon esitys. Se on kehitetty hahmojen muotokuvien perinteeseen, joka on voiman sijainti, joka on toistuva teema ajan taiteessa. Maalaus voidaan nähdä vuoropuhelussa muiden Rembrandtin ja Contemporary -teoksen kanssa, jossa tutkitaan aatelista ja auktoriteettia. Kykynsä infusoida elämää ja kerrontaa jokaisessa aivohalvauksessa Rembrandt tulkitsee hevoskuvan ikonografiaa, nostaen hänen aiheensa melkein myyttisen lentokoneen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Federico Rihel hevosella" on enemmän kuin muotokuva; Se on lausunto identiteetistä, valtiosta ja ihmisen tilasta. Rembrandt luo tekniikan alueensa ja syvällisen ymmärryksensä ihmisen psykologiasta, joka ylittää ajan, joka kutsuu nykyajan ja tulevia katsojia pohtimaan paitsi edustavaa ihmistä, myös rikkaan tarinan, jota hänen hahmonsa ilmentää. Teos ei vain juhli Federico Riheliä, vaan myös kunnioittaa ihmisen kokemuksen monimutkaisuutta aikansa yhteydessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.