Kuvaus
Tunnetun brittiläisen taiteilijan Thomas Gainsboroughin luoma maalaus "Darnley" vuonna 1785, on teos, joka kapseloi 1800 -luvun muotokuvan ydin. Siinä Gainsborough vangitsee paitsi kreivin fyysisen kuvan, myös hienovaraisen kertomuksen, joka viittaa tämän jalo persoonallisuuden läheisyyteen. Keskushahmo, Darnleyn kreivi, esitetään arvostettu laakeri, joka on pukeutunut tyylikkääseen tummaan takkiin, joka on matkalla herkän liiviin vaaleamman värin, joka korostaa sen sosiaalista asemaa ja huomiota pukeutumisen yksityiskohtiin. Tämä kontrasti tumman takin ja liivin selkeiden sävyjen välillä korostaa Gainsboroughin hallintaa värin käytössä luomalla visuaalisen lähestymistavan, joka houkuttelee välittömästi katsojan katseen laskenta.
Teoksen koostumus on huomattavasti tasapainossa; Lukumäärä on hiukan pyöritetyssä kulmassa, mikä lisää maalin syvyyden ja kolmen ulottuvuuden tunteen. Hänen ulkonäkönsä, suora ja rauhallinen, säteilee luottamuksen ilmaa ja kehottaa katsojaa pohtimaan hänen luonnettaan ja taustaansa. Gainsborough tunnetaan kyvystään antaa muotokuvilleen syvä emotionaalinen taakka, ja tässä tapauksessa kreivi näyttää olevan refleksiivinen ilme, joka viittaa sekä viisauteen että haavoittuvuuteen.
Luonnollisen taustan valinta, puiden ja pehmeän maiseman kanssa, täydentää hahmoa ja ehdottaa sekä yhteyttä maahan että Ison -Britannian aatelisen symboliin tuolloin. Tämä valinta resonoi luonteen ajan romanttisella lähestymistavalla, joka osoittaa luonnollisen maailman yksinkertaisuuden ja kauneuden kaipauksen kasvavan kaupungistumisen ja teollisen vallankumouksen sijaan. Maisemahoito on ominaista Gainsboroughille, joka sisälsi usein ympäristöä elementtejä keinona inhimillistää sen kohteita.
Teoksen yhteydessä Gainsborough, yksi Rococó -tyylin edeltäjistä Englannissa ja aristokratian loistava muotokuva, käyttää hienovaraisia värin vivahteita valon ja tekstuurin tutkimiseen, luomalla melkein eteerisen kiilto, joka näyttää käärivän kreivin . Löysien siveltimien käyttö taustalla, ihmisen hahmon suurimman jäykkyyden ja tarkkuuden edessä, osoittaa taiteilijan teknisen taiton, jolloin katsoja voi arvostaa kuvion huolellisen naturalismin ja sen ympäristön pehmeyden välistä kontrastia.
Tämä muotokuva on yksi lukuisista teoksista, jotka kuvaavat Gainsborough'n kykyä yhdistää todellisuuden esitys taiteellisella ideaalilla, muuttamalla jokainen muotokuva hänen aikansa visuaaliseksi todistukseksi. Lisäksi "Darnleyn kreivi" erottuu siitä, että se on paradigmaattinen esimerkki Ison -Britannian aristokraattisesta muotokuvasta 1800 -luvun lopulla, jolloin henkilökohtainen identiteetti ja sosiaalinen asema yhdistyivät yhä enemmän maalauksen avulla.
Gainsboroughin intiimi ja henkilökohtainen lähestymistapa yhdessä hänen päätekniikkaansa, joka yhdistää yksilöllisen muotokuvan sosiaaliseen kontekstiin, on vakuuttanut hänen paikkansa taidehistoriaan. Vaikka aristokratian muotokuvia on tehty lukuisia, harvat onnistuvat tasapainottamaan muodollisen muotokuvan vakavuuden persoonallisuuden ja emotionaalisen yhteyden tunteen kanssa kuten "Darnleyn kreivi". Hänen kykynsä infusoida elämää kuvatussa hahmossa Gainsborough juhlitaan edelleen yhtenä suurimmista mestarit Ison -Britannian muotokuva ja taide.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.