Kuvaus
James McNeill Whistlerin teoksen "Harmony in Brown: The Felt Hat" (1899) on kirjoitettu esteettisessä yhteydessä, joka etsii ennen kaikkea kromaattista ja emotionaalista tasapainoa. Kuvattu naishahmo, kääritty heikossa ja melkein yksivärisessä ympäristössä, antaa katsojan uppoutua rauhallisuuden ja pohdinnan ilmapiiriin. Ruskean värin hallitseva käyttö ei ole vahingossa; Whistler välittää siitä, että jokainen maalauksen elementti myötävaikuttaa harmoniseen kokonaisuuteen, jossa ruskean ja sen vivahteiden variaatiot pitävät visuaalista keskustelua.
Kuvan hankkiminen huolellisesti, voit nähdä, kuinka naishahmo, käytännössä koostumuksen keskellä, tulee työn keskipiste. Nainen, jolla on vakava ja alaspäin, on huopa hattu, joka lisää ripauksen raittiutta ja antaa samalla mysteerin ilmaa. Hänen vaatteensa on yksinkertainen, jossa on puhdasta linjaa ja ilman liian monia koristeita, mikä korostaa kasvojen ja hattujen merkitystä kokonaisuudessaan.
Tausta, tuskin vihjattu, antaa päähahmolle tulla elämää ja näkyvyyttä. Whistler käyttää löysää ja pehmeää siveltimen tekniikkaa, joka antaa maalaukselle erityisen tekstuurin, melkein kuin kuva käärittynä pieneen sumuun. Tämä tyylillinen valinta ei vain korosta kuvaa, vaan myös korostaa työn introspektiivistä ja heijastavaa luonnetta.
James McNeill Whistler, joka tunnetaan taipumuksestaan tonaalikoostumuksiin, saavuttaa tämän maalauksensa yhden hänen eniten saavutetuista harmonioistaan. Brownin valinta hallitsevaksi väriksi ei ole pelkästään esteettinen, vaan myös sen tyylin ja taiteellisen filosofian julistus. Tämä kiinnostus sävyyn ja kromaattiseen yksinkertaisuuteen johtuu sen halusta etsiä puhdasta kauneutta ja ilman häiriötekijöitä, jotain, jota voidaan havaita myös muissa teoksissaan, kuten "yöllä musta ja kulta" ja "järjestely harmaalla ja mustalla ei .. 1 ", tunnetaan paremmin Whistlerin äiti.
Teos "Harmony in Brown: The Felt Hat" seuraa sen tunnetuimman harmoniansa harmonian ja hopeaa, jossa Whistler etsii suoraa ja hienovaraista suhdetta aiheen ja hänen ympäristönsä välillä saavuttaen eräänlaisen hiljaisen vuoropuhelun heidän keskuudessaan. Whistler on ominaista hänen kyvylleen tarjota teoksiaan introspektiivisella ilmapiirillä ja samalla runollinen. Tapa, jolla taiteilija soittaa valolla ja varjolla, kuinka se näyttää värit ja yksinkertaistaa koostumusta, tekee tästä teoksesta todellisen tasapainon ja visuaalisen harmonian oppitunnin.
Yleensä maalaus välittää tyylikkyyden ja hiljaisuuden tunteen. Muiden nykyaikaisten kuvatyylien kiireellisyyttä tai draamaa ei ole siinä, vaan melkein meditatiivinen rauha, joka kutsuu pitkäaikaista mietiskelyä. Juuri tässä rauhallisessa kromaattisessa ja muodollisessa vuorovaikutuksessa Whistler löytää hänen aitoaan äänensä, ja tämä kuva on täydellinen esimerkki hänen hallitsemisestaan värien ja koostumuksen käytössä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.