Kuvaus
Bodegón -maalaus, William Merritt Chase -pannut ja vihannekset ovat yhdeksästoista vuosisadan amerikkalaisen realismin mestariteos. Tämä maalaus on täydellinen esimerkki taiteilijan kyvystä kaapata arjen esineiden kauneus ja muuttaa ne taideteokseksi.
Maalauksen koostumus on vaikuttava. Chase käyttää dramaattista valaistustekniikkaa korostaakseen pöydän esineitä. Valo suodatetaan ikkunan läpi ja luo syviä varjoja pöydälle ja sen takana oleville seinille. Pöytä on peitetty valkoisella kankaalla, joka on ristiriidassa vihannesten ja pannujen elinvoimaisten värien kanssa.
Väri on toinen näkyvä osa tätä maalausta. Chase käyttää valoisaa ja tyydyttynyttä palettia antaakseen elämän pöydän esineille. Vihannesten vihreät ja punaiset sävyt ovat ristiriidassa pannujen sinisen ja keltaisen kanssa. Taiteilija käyttää myös löysää siveltimen tekniikkaa tekstuurien luomiseen ja syvyyden antamiseen esineille.
Tämän maalauksen takana oleva tarina on kiehtovaa. Chase oli tunnettu rakkaudestaan ruoanlaittoon ja gastronomiaan, ja tämä maalaus on kunnianosoitus hänen intohimolleen. Maalin pöytä on sama, jota käytettiin sen keittiössä, ja esineet ovat samat kuin keittämiseen käytetty. Chase tunnettiin myös rakkaudestaan luontoon ja ulkoelämään, ja tämä maalaus on esimerkki siitä, kuinka hän yhdisti kaksi intohimoa.
Tässä maalauksessa on vähän tunnettuja näkökohtia, jotka tekevät siitä vielä mielenkiintoisemman. Esimerkiksi Chase käytti vaimoaan ja tyttärensä malleina maalauksessa esiintyville käsille. Sanotaan myös, että maalin oikeassa alakulmassa oleva kuparipannu on viittaus Rembrandtin maalaukseen, MilkMaid.