Kuvaus
Vuonna 1912 valmistettu Ernst Ludwig Kirchnerin "tanssija" -maalaus on teos, joka kapseloi saksalaisen ekspressionismin ajan dynaamisuuden ja emotionaaliset monimutkaisuudet, joita tämä virta yritti välittää. Kirchner, Die Brücke -ryhmän merkittävä jäsen, tutki tässä työssä taiteellisen esityksen kauneuden ja nykyaikaisuuden sisäisen ahdistuksen välisiä vastakohtia toistuvien teemojen tuotannossa.
Ensi silmäyksellä tanssijan keskushahmo erottuu liikkumisen ja energian käyttöönotosta, joka on vangittu asennossa, joka paljastaa sekä kehon armon että jännitteen. Kirchner käyttää elävää palettia, jota hallitsevat lämpimät sävyt, jotka peittävät voimakkaasta keltaisesta syvään appelsiiniin, vastakohtana tummalla taustalla, joka näyttää absorboivan valoa. Tämä kromaattinen valinta ei korosta vain tanssijan kuvaa, vaan myös ehdottaa kohtauksen ladattuja ja emotionaalisia ilmapiiriä. Eläviä värejä liittyy kuitenkin äkillisiä ja rohkeita muotoja, jotka osoittavat fauvismin vaikutuksen, liikkeen, jossa värejä käytetään melkein mielivaltaisesti tunteiden ilmaisemiseen.
Koostumus on järjestetty siten, että katsojaa houkutellaan väistämättä keskushahmoon. Tanssija, joka on pukeutunut pukuun, joka herättää sekä kansanperinnettä että nykyaikaisuutta, näyttää kelluvan tyhjiössä, joka viittaa taukoon jokapäiväiseen todellisuuteen. Tämä heijastaa Kirchnerin tutkimusta ihmisen ihmisen kaksinaisuudesta modernissa elämässä: olemista kiinni sosiaalisissa yleissopimuksissa, mutta etsii vapautumista taiteen ja ilmaisun kautta.
Lisäksi tanssijan kehon hoito on erityinen. Kirchner vääristää mittasuhteita kuvan korostamiseksi toiminnassa, mikä antaa välittömän ja elinvoiman tunteen, mutta myös pienen melankolian ilmaa. Tätä voidaan tulkita heijastuksena itse kauneuden ja elämän lyhytaikaisesta luonteesta. Tanssista tulee täällä metafora ihmisen sisäiselle taistelulle, yritys löytää merkitys modernin maailman kaaoksen keskellä.
Teos on pohjimmiltaan taiteen juhla, mutta myös muistutus yksinäisyydestä, joka voi seurata taiteilijaa. Kirchner hallitsee ainoan näkemyksensä ja ekspressionistisen tyylinsä kautta paitsi havainnollistamaan tanssijaa liikkeessä, myös vangitsemaan aikakauden olemuksen tarkasti muutos- ja kulttuurikokeilun hetkessä. Sen keskittyminen värin käyttöön ja muoto on edelleen merkityksellinen ja tarjoaa sillan kohti maalauksen tulevaisuutta, missä ihmisen tunteet nousevat pelkästään ulkomaailman esityksen yli.
"Ballerina" on lyhyesti sanottuna heijastus myrskyisästä ajasta, jolloin se luotiin, ja jännitteistä, jotka luonnehtivat 1900 -luvun taiteellista elämää. Teos ei vain aiheuta visuaalista reaktiota, vaan kutsuu syvää mietiskelyä taiteen roolista elämässä ja ihmisen olemassaolon ahdistuksesta. Kirchner vangitsemalla kauneutta ja kamppailua tässä ainutlaatuisessa maalauksessa muistuttaa meitä siitä, että elämäntanssi koostuu valoista ja varjoista, liikkeistä, jotka herättävät meitä ja hetkiä, jotka ankkuroivat meidät.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.