Kuvaus
John Singleton Copleyn maalaus "Ann Tyng - 1756" esitetään upeana esimerkkinä 1800 -luvun amerikkalaisesta muotokuvasta yhdistäen eurooppalaisen klassismin maalauksen paikallisella kehityksellä siirtokunnissa. Coley, a mestari Muotokuvan perusteella se saavuttaa tämän työn paitsi fyysisen ulkonäön, myös mallinsa, Ann Tyngin, persoonallisuuden ja sosiaalisen aseman, joka tuolloin oli Bostonian yhteiskunnan näkyvä hahmo.
Koostumuksen keskeinen painopiste on Ann Tyng, joka seisoo seisovan rauhallisen lausekkeen ja aseman kanssa, joka säteilee sekä luottamusta että läheisyyttä. Hänen silmänsä, jotka näyttävät seuraavan katsojaa, ympäröivät lämpimän valon halo, lisäämällä työhön emotionaalista syvyyttä. Värin käyttö Tyng -mekossa, jossa on rikkaat siniset sävyt ja herkkä hehku, joka korostaa silkin tekstuurit, viittaa paitsi sen korkeaan sosiaaliseen asemaansa, myös maun muotia ja tyylikkyyttä.
Kuten työ on havaittu, taustalla palveleva tumma maa luo dramaattisen kontrastin mallin mekon kanssa, ankkuroimalla hahmo avaruuteen korostaen sen läsnäoloa. Tämä värin ja valon käyttö heijastaa mestaria Chiaroscurossa, jota Copley käyttää tarjoamaan jokaista realismin tunteen ja kolmen ulottuvuuden. Hämärä ja hienovaraisten siveltimien tekniikka paljastavat Copleyn kyvyn vangita ihmisen kasvojen ja tekstuurin hienouksia, mikä johtaa Tyngin aitoon ja liikkuvaan esitykseen.
Ann Tyngin muotokuva ei ole vain yksilöllinen esitys, vaan tarjoaa myös näkemyksen aikansa sosiaalisesta ja kulttuurisesta kontekstista. 1800 -luvulla muotokuva oli tilatyökalu; Tapa, jolla hahmo on edustettuna ja pukeutunut, välittää sen merkityksen yhteiskunnassa. Copley kuvataan Tyngiä niin huolellisesti yksityiskohtaisessa ympäristössä, ehdottaa läheisyyttä ja huolellisuutta aiheeseensa, jota voidaan tulkita kunnianosoituksena sen luonnelle.
On mielenkiintoista huomata, että Copley, joka vietti aikaa Isossa -Britanniassa ja palasi Bostoniin, toi mukanaan enemmän tietokuvasta, tyyliä, joka oli tuolloin edelleen suhteellisen uusi Amerikassa. Eurooppalaisen taiteen vaikutus on tuntuva, mutta identiteetin ja luonteen konkreettissa on myös todella amerikkalainen kertomus. Tämä tasapaino vaikutusvallan ja omaperäisyyden välillä luonnehtii Copleyn työtä ja luo silta eurooppalaisten tyylien ja nousevan amerikkalaisen maalauksen välillä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Ann Tyng - 1756" ei ole vain muotokuva erinomaisesta naisesta, vaan myös julistus kehittyvän Amerikan kulttuurisesta ja sosiaalisesta identiteetistä. Copleyn herkkyys hänen malliinsa ja hänen teknisen hallitsemisensa kanssa ei vain takaa tämän teoksen merkitystä aikansa yhteydessä, vaan antaa hänelle myös kestävän luonteen, joka edelleen kiehtoo niitä, jotka sitä nykyään harkitsevat. Tämän muotokuvan kautta Copley asettaa paitsi taiteellisen viitteen, myös vuoropuhelun muodostumisen kansakunnan historian ja psyyken kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.