Kuvaus
Théodore Géricaultin "anatomiset kappaleet", jotka on maalattu vuonna 1819, esitetään kiehtovana tutkimuksena taiteen, tieteen ja anatomiaan välisestä risteyksestä. Tämä maalaus, jota voidaan pitää realismin edeltäjänä ja osoituksena 1800 -luvun uteliaisuudesta, siirtyy pois perinteisistä sopimuksista päästäkseen ihmiskehon tutkimukseen sen raa'immassa ja paljastavimmassa muodossa. Géricault, joka tunnetaan pääasiassa klassisesta "The Balsa de Medusasta", soveltaa sen sijaan dramaattista lähestymistapaa ja voimakasta tarkkailuaan anatomian tutkimiseen.
Visuaalisesti koostumus erottuu sen suorasta esityksestä anatomisista kappaleista, jotka on järjestetty huolellisella ja järjestetyllä tavalla. Huomio yksityiskohtiin on uskomaton; Jokaista elementtiä esitetään selkeästi, joka heijastaa tieteellisen tutkimuksen tarkkuutta. Tumman taustan käyttö korostaa dramaattista valaistusta, jota Géricault koskee paljaisiin rakenteisiin, jolloin luomalla voimakkaan kontrastin, joka herättää levottomuuden ja kunnioituksen tunteen ihmisen kehon monimutkaisuuteen. Valo näyttää hyväilevän kappaleiden herkät ja tilavat pinnat, pyytäen katsojaa lähestymään ja tutkimaan jokaista osaa kriittisellä silmällä.
Tämän teoksen väriä käytetään mestaruuden kanssa, pääasiassa harmaat ja ruskeat sävyt, jotka korostavat anatomisten näytteiden orgaanista luonnetta. Tämä erityisen hienovarainen kromatismi välttää ñoñerían tai glamourin tunnetta, samalla kun vaarantaa katsojan syvemmälle heijastukseen ihmisen olemassaolon kuolleisuudesta ja todellisuudesta. Géricult saavuttaa vakavuuden ja painovoiman ilmapiirin, joka on yhdenmukainen kuoleman teeman ja työn ympäröivän hajoamisen kanssa.
Vaikka "anatomiset kappaleet" ei esiinny hahmoja perinteisessä mielessä, elävien ihmisten puuttumisesta tulee itsessään voimakas lausunto. Kappaleet voidaan nähdä menneisyyden ihmiskunnan jäännöksinä, joka meditaatio kehossa elämän esityksen sijasta. Tämä työ asetetaan anatomian tieteen yhteydessä 1800 -luvulla, jolloin ihmiskehon tutkimus oli puomia kunnioittaen anatomian monimutkaisuutta.
Se, että Géricault on saanut inspiraation hänen kiinnostuksestaan anatomiaan ja hänen tunnustetun ystävyytensä ajan lääkäreiden ja anatomisten kanssa, lisää uuden kerroksen työn tulkintaan. Sen huomio yksityiskohtiin ja omistautumiseen tieteelliseen tutkimukseen ilmenee myös tavalla, jolla jokaiselle teokselle esitetään melkein akateeminen merkitys, mikä voisi ehdottaa taiteen ja tieteen välistä vuoropuhelua historian ratkaisevalla hetkellä.
"Anatomiset kappaleet" ei ole sinänsä mestariteoksena, vaan myös todistuksena Géricultin tekemästä tutkimuksesta, joka halasi ihmisen hengen kipua, kuolemaa ja elinvoimaa hänen taiteensa kautta. Tämä maalaus, jota usein varjostettu ikonisimpiin koostumuksiin, ansaitsee näkyvän paikan heijastaessa taiteen roolia ihmiskehon ja itse ihmiskunnan esittämisessä, ja siitä tulee silta tieteellisen ja esteettisen välillä tai kokoelmassa Etsi merkitys elämän hauraudesta. "Anatomisten kappaleidensa" kautta Géricault kutsuu meidät kohtaamaan oman kuolleisuutemme toistaen samalla taiteilijan horjumattoman hengen, joka etsii totuutta jokaisessa aivohalvauksessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.