Kuvaus
Walter Sickert, modernin taiteen brittiläisen liikkeen keskeinen hahmo ja liittyvä postimpressionismiin, tarjoaa meille teoksessa "American" (1908) kiehtovan tutkimuksen muotokuvan ilmaisun keinona. Maalaus, joka näyttää seisovan miehen, esittelee väri- ja muotoilupeliä, joka haastaa muotokuvan perinteiset yleissopimukset ja heijastaa Sickertin kykyä kietoutua emotionaaliseen visuaaliseen kanssa.
Koostumusta tarkkailemalla käy selväksi, että Sickert käyttää kauheaa ja hienovaraisia värejä, pääasiassa ruskean, harmaan ja sinisen sävyjä. Tämä kromaattinen lähestymistapa tarjoaa työlle melkein melankolisen laadun, mikä viittaa emotionaaliseen syvyyteen, joka ylittää pelkän fyysisen esityksen. Tausta, diffuusi tila, joka ehdottaa enemmän kuin tuomitsee, korostaa keskushahmoa, joka on pukeutunut tavalla, joka voisi herättää sekä erottelun että vieraantumisen tunnetta, ominaisuuksia, jotka liittyvät usein "amerikkalaisen" ideaaliin 1900 -luvun alkupuolella.
Pystysuoran asennon maskuliininen hahmo on melkein monumentaalinen ja kutsuu katsojaa harkitsemaan heidän läsnäolonsa lisäksi myös heidän luonteensa takana olevaa symbolismia. Ilmaisun ja jopa ihmisen vaatteet voidaan tulkita sosiaalisena kommenttina amerikkalaisesta identiteetistä ja sen suhteista Eurooppaan, toistuva teema Sickertin teoksessa, joka erottui hänen kiinnostuksensa kuvaamastaan psykologiasta. Kuvapinnan näkyvien tekstuurien kautta Sickert lataa kuvan elämän tuntuvalla tunteella, melkein kuin kohteen sielu syntyisi aivohalvausten läpi.
Vaikka "amerikkalainen" ei ehkä ole yhtä tunnustettu kuin jotkut hänen muista teoksistaan, hänen merkitys Sickertin työssä on kiistaton. Usein luetteloi a mestari Nykyaikaisesta muotokuvasta Sickert hämärtää linjan esityksen ja tulkinnan välillä luomalla kuvia, jotka ovat aiheen kuvia, mutta ne heijastavat myös aikakautta. Tätä suuntausta voidaan havaita muissa Sickert -muotokuvissa, kuten "huoneessa oleva tyttö" tai "näyttelijöitä makuuhuoneessa", joissa sosiaalinen ja emotionaalinen kertomus hienovaraiset kertomukset on muotoiltu.
On myös mielenkiintoista, että Sickert, joka vietti aikaa Pariisissa ja että Edgar Degasin kaltaiset taiteilijat vaikuttivat liikkeen ja kaupunkielämän luonteen työhönsä, mikä innostaa muotokuvia, jotka ovat staattisen, tarjoavat dynaamisuutta ja implisiittistä historia. "Amerikkalaisessa" on salaperäisyyden halo, joka johtaa emotionaaliseen yhteyteen työn ja katsojaan, heittäen kysymyksiä identiteetistä, kulttuurista ja henkilökohtaisesta ilmaisusta.
Siten "amerikkalainen" ei ole vain yksilön muotokuva, vaan myös kommentti identiteetin nykyaikaisuudesta ja monimutkaisuudesta. Luomuksensa historiallisessa tilanteessa tämä työ kapseloi maailman ristiriitaisuudet ja pyrkimykset, jotka heijastavat aikakauden huolenaiheita, jotka vähitellen alkoivat ymmärtää nykyaikaisuuden prisman kautta. Lyhyesti sanottuna, tämä pala ansaitsee näkyvän paikan 1900 -luvun taiteen analysoinnissa, kun Walter Sickert on vielä yksi testissä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.