Kuvaus
Henri Matisse, mestari Värin ja muodon kiistaton, se tarjoaa meille hänen työssään "Amaryllisin maljakko" vuonna 1941 selkeän esimerkin sen neroudesta värin ja koostumuksen rakenteen yksinkertaistamiseksi ja korottamiseksi. Tarkkaillessaan tätä työtä, 49x60 cm: n kangasta, katsojat absorboivat välittömästi elinvoimaisen paletin ja elementtien herkän asennuksen.
"Amaryllisin maljakko" Matisse edustaa maljakkoa kukilla, erityisesti amarilis, joka on sijoitettu huolellisella tasapainolla, joka paljastaa taiteilijan alueen avaruushallinnassa. Kohtaus esittelee koostumuksen, jossa sininen pastellin tausta muuttuu ihanteelliseksi skenaarioksi korostamaan voimakkaasti syntyviä kukkahahmoja. Kukkien lämpimät sävyt, jotka vaihtelevat voimakkaasta punertavasta oranssiin kosketuksiin ja pehmeään keltaiseen, ovat vastakohtana taustan rauhallisuuden kanssa, mikä luo rikastuttavan visuaalisen dynaamisuuden.
Matissen tekniikka tässä työssä on kaunopuheinen yksinkertaisuudestaan; Ei ole tarpeetonta elementtejä tai tarpeetonta yksityiskohtaa. Jokainen harjaus näyttää olevan seurausta tarkoituksellisesta päätöksestä, joka etsii aina harmoniaa ja visuaalista tasapainoa. Maljakko, jota edustaa turvalliset aivohalvaukset ja määriteltyjä muotoja, pitää kukat armosta, joka pakenee tavanomaisen figuratiivisen ja saapuu esteettiseen lähemmäksi visuaalista lyyristä. Lehtien ja terälehden kaarevat ja puolivälitparannukset ja terälehdet aiheuttavat liikkumisen tunteen, pehmeän tuulen, joka näyttää liikkuvan oikean ajan juhlia kankaan iankaikkisuudessa.
Erityisen mielenkiintoinen osa teoksessa on tapa, jolla Matisse käyttää valoa ja varjoa. Sen sijaan, että käyttäisit näitä työkaluja kolmen dimensionaalisesti esineisiin, valitse uida ne yhtenäisessä kirkkaudessa, poistamalla kovuus ja antamalla kohtaukselle melkein eteerinen tunne. Tämä valon yhtenäinen kohtelu vahvistaa unelman tunnetta ja kutsuu meidät hiljaiseen ja meditatiiviseen mietiskelyyn.
Vaikka "Amaryllisin maljakko" ei ole vuorovaikutusta tai selkeitä kertomuksia, se onnistuu välittämään implisiittisen tarinan rauhallisesta, kauneudesta ja uusimisesta. Kukkia, iankaikkiset elämän symbolit ja hauraus, näyttävät kelluvan kankaalla, välittäen eläinten, joka on ristiriidassa taustan yksinkertaisuuden kanssa. Tämä taustan ja kuvion välinen vuorovaikutus on voimakkaasti matissian ominaisuus, muistuttaen meitä sen jäsenyydestä fauvismiin, jossa väri ja taso olivat absoluuttisia päähenkilöitä.
Matisse -teosten piirissä "Amaryllisin maljakko" voidaan sijoittaa yhdessä muiden taiteilijoiden tuottamien kukka -nostoluetteloiden kanssa, kuten "Anemones", "Kukkien kimppu" tai "Laakerit ikkunassa". Kaikissa heissä Matisse ei vain kuvaa näkyvää todellisuutta, vaan myös kapseloi emotionaalisen olemuksen, mystisen laadun, joka muuntaa arjen yleväksi.
Kriitikkona on mahdotonta olla ihmettelemättä Matissen kykyä muuttaa hienostuneisuuden yksinkertaisuutta ja tavallista poikkeuksellista. "Amaryllisin maljakko", vaikka hänen lähestymistapansa ilmeisesti vaatimaton, on todistus taiteen muuttamisvoimasta, muistutus siitä, että a: n käsissä mestari, Jokainen rivi ja jokainen väri voivat saavuttaa kunnian. Tämä työ opettaa meitä näkemään pinnan ulkopuolella, löytämään kauneutta yksinkertaisuudesta ja syvyydestä kaikkein herkimmissä eleissä.