Kuvaus
Ranskan taiteilijan Fernand Légerin vuoden 1939 teos "Adam y Eva" on selkeä esimerkki hänen ainutlaatuisesta tyylistään, joka sulauttaa kubismin esittämällä todellisuuden kuviollisemman esityksen. Tässä maalauksessa Léger käsittelee ensimmäisten ihmisten Raamatun kertomusta Aadamin ja Eevan antaen sille käännöksen, joka kutsuu pohdintaa nykyaikaisuuteen ja ihmisen tilaan. Koostumus on järkyttävää paitsi keskushahmot, myös dynaamiseen vuorovaikutukseen niitä ympäröivän tilan kanssa, josta tulee Légerin teoksen erottuva ominaisuus.
Työtä tarkkaillessaan geometrisiä muotoja, jotka rakentavat hahmojen rungon, voidaan huomata. Aadam ja Eve eivät ole yksinkertaisia idealisoituja esityksiä, vaan vankkoja, melkein monumentaalisia hahmoja, jotka on nivelletty vilkkaan paletin kautta. Elävät, punaiset ja keltaiset elävät sävyt ovat ristiriidassa ihon neutraalimpien vivahteiden kanssa, jolloin luomalla kiehtova visuaalinen tasapaino. Léger käyttää linjaa ja muotoa siten, että maali näyttää liikkuvan; Luvut eivät pysy staattisia, vaan näyttävät heräävän dramaattisessa hetkessä, ikään kuin ne olisivat osa laajempaa tarinaa, joka ylittää kuvan.
Légerin työ, vaikka se liittyy usein kubismiin, uhmaa yksinkertaisia luokituksia. Hänen tyylinsä on itse asiassa erilaisten vaikutteiden yhdistelmä, jossa ihmiskehon esityksestä tulee nykyaikaisuuden juhla. "Aadam ja Eeva" päähenkilöt ovat keskinäisessä huomiossa, mikä viittaa ensisijaiseen yhteyteen ja ihmisen olemassaololle ominaiseen kaksinaisuuteen. Adam, jota leimaa hallitseva asema, tarkkailee EVA: ta, joka näyttää herättävän uteliaisuutta ja hämmästystä. Tämä vuorovaikutus resonoi luomisen myytin kanssa, mutta herättää myös kysymyksiä miesten ja naisten välisestä suhteesta, mikä johtaa meidät pohtimaan rakkautta, halua ja itse ihmisluontoa.
Värin ja muodon käytön avulla Léger etääntyy myös alkuperäisen kubismin karkeimmista teemoista päästäkseen leikkisempaan ja helposti saavutettavissa olevaan kenttään, mutta ei vähemmän syvyyteen. Hänen hahmonsa, vaikka ne perustuvat abstraktioon, ylläpitävät tangentiaalista olemusta todellisuuteen, jonka avulla katsoja voi tunnistaa ihmiskunnan niissä. Samanaikaisesti hänen valintansa aiheena on niin perustavanlaatuinen kuin luominen voitaisiin tulkita kapinaansa hänen aikansa taiteessa vahvistettuja normeja vastaan.
Vaikka "Adam ja Eva" ei ole yksi Légerin tunnetuimmista teoksista verrattuna hänen aiempiin teoksiinsa, kuten "kaupunki" tai "alaston", esittelee tutkimuksen ihmisen tilasta, joka on edelleen merkityksellinen nykyajan yhteydessä. Maalaus korostaa Légerin kykyä yhdistää hänen avant -garde -visionsa universaalisiin teemoihin, mikä herättää emotionaalisen vastauksen niille, jotka sitä harkitsevat. Pohjimmiltaan tämä teos ei vain ilmene Légerin teknistä hallintaa, vaan myös lukee syvän vuoropuhelun olemassaolostamme, pitäen meidät taiteen pinnalla, vaan stimuloi upotusta olemisen syvyyksiin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.