Taidefaktoja

Katsaus taidehistorian muuttaneisiin mestareihin renessanssista nykytaiteeseen sekä tekniikoihin, tunnelmiin ja ominaisuuksiin, joiden ansiosta käsin tehty öljymaalausreproduktio tuo suuret teokset lähelle arkea.

Miniatyyritaide osoittaa, ettei suuruus riipu mittakaavasta. Kellsin kirjasta ja miniatyyrimuotokuvista dioraamoihin, nukkekoteihin ja 3D-tulostukseen nämä teokset tiivistävät tekniikan, kertomuksen ja mielikuvituksen pieneen tilaan.

Matka unohdettujen mestariteosten, varastettujen maalausten ja uudelleen arvostettujen mestareiden pariin kertoo, miten tutkimus, provenienssi, konservointi ja asiantuntijan katse tuovat taiteen takaisin nykyhetkeen.

Kanagawan suuri aalto on paljon enemmän kuin kuuluisa kuva. Tämä Katsushika Hokusain puupiirros yhdistää luonnon havainnoinnin, rohkean sommittelun, teknisen uudistumisen ja syvästi inhimillisen näkemyksen hauraudesta meren edessä. Tutustumme Hokusain elämään, ukiyo-e-taiteeseen, preussinsiniseen, Fuji-vuoreen, puupiirrosten käsityöyhteistyöhön sekä hänen ratkaisevaan vaikutukseensa Euroopassa ja Amerikassa.

Frida Kahlo muutti fyysisen ja emotionaalisen kivun, ristiriitaisen rakkauden, kehon ja meksikolaisen identiteetin poikkeuksellisen intensiiviseksi maalaustaiteeksi. Tämä katsaus käsittelee vuoden 1925 onnettomuutta, hänen omakuviaan, eläimiä, kukkia ja esihispaanisia symboleja, suhdetta Diego Riveraan, surrealismista käytyä keskustelua, Sinistä taloa ja perintöä, joka inspiroi edelleen nykytaidetta ja -kulttuuria.

Tamara de Lempicka teki Art Déco -glamourista itsenäisyyden visuaalisen kielen. Tutustu hänen elämäkertaansa, kubismin ja eleganssin yhdistelmäänsä, tunnetuimpiin teoksiinsa sekä hänen yhä näkyvään vaikutukseensa taiteessa ja muodissa.

J. M. W. Turner muutti maiseman emotionaaliseksi kokemukseksi. Tämä katsaus tarkastelee hänen pakkomiellettään valoon, mereen ja myrskyihin, hänen vesiväri- ja öljymaalaustensa mestaruutta, hänen näkemystään Venetsiasta ja teollisesta vallankumouksesta sekä hänen perintöään impressionismissa, ekspressionismissa ja nykytaiteessa.

Pierre-Auguste Renoir oli yksi impressionismin suurista mestareista. Hänen maalauksensa muuttivat vaihtuvan valon, pariisilaiselämän, sosiaaliset kohtaamiset ja ihmishahmon aistillisuuden poikkeuksellisen lämpimiksi kuviksi värähtelevän siveltimenkäytön, valoisan paletin ja arkikauneutta korostavan optimistisen katseen avulla.

Gustav Klimt teki kullasta, ornamentiikasta ja ihmishahmosta unohtumattoman kuvakielen. Tämä matka Belle Époque -ajan Wieniin käsittelee Wienin secessiota, Suudelmaa, Adele Bloch-Baueria, Judithia, maisemia, piirustuksia ja yhä taidetta sekä muotoilua inspiroivaa perintöä.

Tutustu Jean-Michel Basquiat'n uraan: SAMOsta ja New Yorkin undergroundista hänen keskeisiin teoksiinsa, yhteistyöhön Andy Warholin kanssa sekä perintöön, joka muutti katutaidetta, uus-ekspressionismia, muotia, musiikkia ja muotoilua.

Henri Matisse teki väristä tunteen, harmonian ja vapauden kielen. Tämä katsaus hänen tuotantoonsa seuraa kehitystä impressionismista ja fauvismista Nizzan sisätiloihin, odaliskeihin, papiers découpés -teoksiin, veistoksiin sekä hänen ratkaisevaan vaikutukseensa moderniin ja nykytaiteeseen.

Rembrandt van Rijn muutti muotokuvan ihmisen sisäisen maailman tutkimukseksi. Tämä katsaus tarkastelee hänen valonkäyttöään, omakuviaan, myötätuntoista näkemystään vanhuudesta, maalauspintansa voimaa ja viittä keskeistä teosta, jotka selittävät hänen perintönsä ajankohtaisuuden.