En ella encontramos una buena ráfaga de color, como se encuentra en la mayoría de sus pinturas, pero el uso de acuarelas en lugar de óleos deja un acabado visiblemente diferente que hace que esta obra de arte sea interesante y bastante única de su producción en 1910. La obra de cerca parece se completó rápidamente, lo cual es típico de esta forma de arte ya que la pintura se seca muy rápido. También trabaja de manera expresiva, sin preocuparse demasiado por la precisión, sino centrándose más en la elección de colores y llenando el lienzo con diferentes formas y líneas. Era realmente abstracto y esto era algo que aparecía cada vez más a medida que avanzaba en su carrera, a medida que se alejaba más y más de la realidad en las formas que usaba.
Kandinsky se especializó en óleos pero trabajó con acuarelas de vez en cuando. Habría encontrado este medio fácil de trabajar y algo que también se adaptaba bien a las piezas de estudio rápidas, donde buscaba comprender el diseño para una pieza futura. También hizo uso de litografías, xilografías y aguafuertes en otras épocas, particularmente en las primeras etapas de su carrera cuando era particularmente experimental.
Trabajando con acuarelas, Kandinsky pudo completar esta pintura en solo tres días. Sin embargo, a pesar de su prisa, Kandinsky realizó varios estudios para esta obra de arte antes de comenzar la composición final. Lo que se sumó a la velocidad que se puede interpretar en Sin título fue su elección de color, ya que Kandinsky escogió ingeniosamente colores que sabía que representarían fielmente sus emociones en ese momento. Las líneas y formas que se dibujaron también se suman y enfatizan el caos y la urgencia que se experimenta al ver esta pintura.
La abstracción también se demuestra claramente dentro de esta obra de arte a través de las líneas sueltas y vagas representadas, lo que despertó un interés considerable entre la multitud artística en ese momento. Sin Título existe como un importante instigador del movimiento de arte abstracto, ya que fue la primera vez que algo remotamente separado y sin restricciones fue aceptado como un tema adecuado dentro de las obras de arte en ese momento. Sin Título marcó un punto definitorio dentro del arte europeo como el alejamiento de las obras de arte tradicionales hacia piezas de arte más abstractas y desinhibidas.
El período entre 1910 y 1914 se consideró el pico de la carrera de Kandinsky y el pináculo de sus mayores logros artísticos. Por lo tanto, Sin título existió como una de las primeras obras de arte que desecharon descaradamente todas las referencias a formas reconocibles y emergieron de las limitaciones que planteaban las convenciones de representación de la pintura de Europa occidental.
Esta noción de libertad total pasó a ocupar un lugar destacado en la mayoría de las obras creadas por Kandinsky durante este período.