Descripción
La Caza del Hipopótamo, también conocido como "La caza del hipopótamo y el Cocodrilo" de Rubens, muestra una furiosa batalla entre una partida de caza y su presa a orillas del Nilo. Tres de los hombres son retratados como nobles encargados de matar a las molestias. El hipopótamo y el cocodrilo son atacados por tres cazadores, que montan caballos árabes y blanden lanzas y espadas. Su vestimenta y las palmeras del fondo ambientan la escena en Egipto. La pintura también muestra a dos ayuda de cámara, uno de los cuales ha sido asesinado. A diferencia de los cazadores, los ayuda de cámara se representan parcialmente desnudos. Tres perros de caza también están lanzando un ataque contra las bestias.
El dibujante y pintor flamenco fue conocido por sus escenas de caza, así como por sus pinturas con temas y temas religiosos y míticos. Al igual que gran parte del trabajo de Rubens, sus pinturas de caza demostraron una energía frenética y mostraron escenas intensas. "La caza del hipopótamo y el cocodrilo" también ilustra el uso regular de movimiento y drama de Rubens. Su paleta colorida y brillante también se encuentra a menudo en sus otras pinturas. Las escenas de caza de Rubens generalmente se pintaban en grandes lienzos. "Caza del tigre", un gran óleo sobre lienzo creado entre 1615 y 1616, fue otra de las cuatro pinturas de caza encargadas por Maximiliano I. Las otras pinturas presentaban cacerías de lobos y jabalíes.
Rubens pinta a los sujetos en "La caza del hipopótamo y el cocodrilo" con detalles sorprendentes y los animales son relativamente precisos en sus apariencias. Se cree que vio una exhibición de un hipopótamo muerto antes de pintar la pieza. Al mismo tiempo, la caza en realidad no es realista y, en cambio, representa la lucha de la humanidad con la naturaleza. La pintura también ilustra contrastes entre texturas suaves y escamosas. También contrasta la belleza mediante el uso de colores vivos y la composición con la violencia bárbara y brutal que se muestra. Los elementos claros y oscuros también proporcionan otro nivel de contraste.
"La caza del hipopótamo y el cocodrilo" refleja las corrientes dentro y fuera del mundo del arte durante el tiempo en que Rubens terminó la pintura. El período vio un aumento en la historia natural. El empirismo y la ciencia experimental también ganaron popularidad durante los siglos XVII y XVIII. Otras pinturas relacionadas con la caza creadas por Rubens incluyen "Diana regresando de la caza" de 1615 y "La caza del lobo y el zorro" de alrededor de 1616. "La caza del león" de 1621 muestra dos leones atacados por cazadores, algunos a pie y otros a caballo. La pintura marcó el final del enfoque de Rubens sobre el tema.
Puede agradecer al cirujano italiano Federico Zerenghi por ello, ya que él fue quien trajo un par de pieles de hipopótamo de Egipto, las rellenó y las exhibió en Roma y Nápoles. Coincidentemente, Rubens estaba viajando por Italia en ese momento. La Caza del Hipopótamo y el Cocodrilo sería una de las cuatro pinturas que representan escenas de caza encargadas por el gobernante de Baviera, Maximiliano I. Los animales exóticos serían todo un regalo para un gobernante, debido a su rareza.
Lo que pasa con el hipopótamo disecado de Zerenghi es que no muestra exactamente cómo era el hipopótamo vivo. Al producir el hipopótamo, el animal perdió un poco de su estructura voluminosa. Debido a esto, y al hecho de que Rubens no estaba familiarizado con esta especie exótica, tuvo que confiar en algunos trucos para que nadie se diera cuenta de que no sabía cómo eran realmente. Una cosa que hizo Rubens fue esconder la mayor parte del cuerpo del hipopótamo detrás de los animales y cazadores atacantes. Lo que salió fue un hipopótamo anatómicamente correcto, pero no un hipopótamo de tamaño natural; lo que tenemos aquí es un hipopótamo bastante pequeño.
Esta es una pintura llena de acción, apta para cualquier película de Michael Bay. Tienes al hipopótamo en el punto focal siendo atacado por los cazadores y sus perros. Al mismo tiempo, están encima de un cocodrilo que está mordiendo enojado al hombre caído al suelo. Para empeorar las cosas, los caballos que montan los cazadores pisotean cualquier cosa debajo de ellos.
Esta es la alegoría de Rubens del hombre contra la bestia y la naturaleza, un intenso tumulto que tiene lugar en un paisaje exótico. Depende de ti decidir quién ganará, ya que Rubens describe solo la lucha y no al vencedor.
Rubens nació en 1577 en la ciudad de Siegen cuando formaba parte del Sacro Imperio Romano Germánico. Criado durante una época de agitación religiosa y la Reforma protestante, sus primeros años de vida y su educación católica jugaron un papel importante en los temas que más tarde exhibió en su arte. Sus primeros estudios se centraron en la educación humanista del Renacimiento, incluida la literatura latina y clásica. A la edad de 14 años, Rubens comenzó su aprendizaje artístico en Amberes. En 1600, viajó a Italia y se vio cada vez más influenciado por las obras de Tiziano y Caravaggio. También se inspiró en Veronese y Tintoretto , especialmente en su estilo de composición y uso del color. Rubens también estaba fascinado por Miguel Ángel, Rafael y Leonardo da Vinci.
Su tiempo en Italia lo pasó en gran parte en Mantua en la corte del duque Vincenzo I de Gonzaga. Rubens viajó a Venecia, Roma y Florencia creando copias de pinturas como parte de sus estudios. También creó su primer retablo, "St. Elena con la Vera Cruz" para Santa Croce in Gerusalemme. El artista también viajó a España en representación de la corte. En Génova, Rubens pintó varios retratos, entre ellos "Marchesa Brigida Spinola-Doria". También creó pinturas con santos como San Gregorio Magno, así como la Virgen María y Jesús.