Descripción
El Globo Rojo de Paul Klee muestra una colorida exhibición de formas geométricas que aparentemente flotan en el aire, ofreciendo una imagen única. Su fondo de paisaje urbano complementa la visión de vibrantes tonos de rojo, amarillo, azul y verde.
Los cambios persistentes de estilo, técnica y tema indican una evasión deliberada y muy divertida de la categorización estética. Sin embargo, es prácticamente imposible confundir una obra de Klee con la de cualquier otro artista, aunque muchos han emulado su arte idiosincrásico y enigmático. Tan aceptado fue su trabajo que Klee fue abrazado a lo largo de los años por el grupo Blue Rider, el grupo europeodadácontingente, los surrealistas y losBauhausfacultad, con quien enseñó durante una década en Weimar y Dessau.
Como parte de la vanguardia de principios del siglo XX, Klee formuló un lenguaje pictórico abstracto personal. Su vocabulario, que oscila libremente entre lo figurativo y lo no representativo, comunica a través de una simbología única, más expresiva que descriptiva. Klee transmitió sus significados a través de una fusión a menudo caprichosa de forma y texto, escribiendo con frecuencia los títulos de sus obras en las esteras sobre las que están montadas e incluyendo palabras dentro de las propias imágenes. Tal es el caso de El Don Giovanni bávaro, en el que Klee indica su admiración por la ópera de Mozart, así como por ciertas sopranos contemporáneas, al tiempo que insinúa sus propias actividades amorosas. Un autorretrato velado, la figura que sube la escalera está rodeada por cinco nombres de mujeres, una alusión a la escena operística en la que el sirviente de Don Giovanni, Leporello, recita una lista de los 2.065 amores de su amo.
Citando la confesión de Klee de que su “encaprichamiento cambiaba con cada soubrette en la ópera”, el historiador de arte K. Porter Aichele ha identificado a la Emma y Thères de la acuarela como las cantantes Emma Carelli y Thérèse Rothauser. Los otros, Cenzl, Kathi y Mari, se refieren a modelos con los que Klee tuvo fugaces interludios románticos.
Aunque gran parte del trabajo de Klee es figurativo, el diseño compositivo casi siempre precedió a la asociación narrativa. El artista transformó a menudo sus experimentos sobre el valor tonal y la línea en anécdotas visuales. El Globo Rojo es a la vez un grupo de formas geométricas flotantes de colores delicados y un encantador paisaje urbano.
Paul Klee implementó magistralmente la técnica cubista en el diseño de esta pintura. Las formas deconstruidas y los diferentes puntos de vista dan vida a este diseño abstracto. El uso de aceite y tiza sobre muselina ayuda a resaltar los colores intensos y muestra la experiencia de Klee en la teoría del color.
Las líneas nítidas, los colores brillantes y las formas geométricas le dan a The Red Balloon una vida propia. La técnica cubista ejecutada por Paul Klee es inconfundible en su ejecución. El Globo Rojo es una muestra de estilo y estructura abstractos, mientras que sus imágenes caprichosas parecen divertir al espectador.