Descripción
La pintura Etoile Bleue fue la transición de Miró entre el arte figurativo y el abstracto.
Esta pintura es conocida por ser una de las pinturas más importantes en la carrera de Miro. En particular, el azul abrasador utilizado se puede ver en varios de sus trabajos futuros e incluso llegó a influir en pintores como Mark Rothko e Yves Klein.
Etoile Bleue es una gran pintura, pero es una pintura de preguntas más que respuestas.
Miró fue el gran sintetizador de una era de muchas ideas diversas, algo así como hoy, pero las ideas artísticas de entonces eran mucho más complejas que las de hoy.
La pintura combina colores fauvistas, formas cubistas e intenciones surrealistas en una obra que el espectador puede explorar visualmente una y otra vez. Es entre tantas cosas que te quedan muchas preguntas cuyas respuestas son tan oníricas como el cuadro.
Si se observa la forma azul en la esquina superior izquierda. Es un pajaro. Lo más probable es que lo sea, pero qué pájaro no está claro. Mirándolo por un tiempo, definitivamente se puede decir que es una forma dinámica, pero fácilmente se puede argumentar que vuela hacia la izquierda o hacia la derecha o incluso hacia abajo y hacia nosotros.
La gran pieza roja en el centro inferior. ¿Es un pie? Definitivamente se ve tan estable y anclado como la pieza azul es dinámica.
Esta pintura es una joya para sus amantes. A primera vista, se tambalea un poco y se mueve, pero un momento, se mueve contra esa figura elástica en la parte inferior derecha.
Miró, un artista catalán nacido en Barcelona en 1893, llamó a su paisaje onírico surrealista Peinture ( Étoile Bleue ) de 1927 una imagen clave, incorporando símbolos que usaría repetidamente en años posteriores, e incluso el color azul abrasador influyó en pintores posteriores, incluidos Mark Rothko e Yves. Klein.